FACULTAD DE COMUNICACIÓN GRADO EN PUBLICIDAD Y RELACIONES PÚBLICAS PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE

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1 FACULTAD DE COMUNICACIÓN GRADO EN PUBLICIDAD Y RELACIONES PÚBLICAS PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS CONTEMPORÁNEOS CURSO ACADÉMICO

2 1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA. Título: Facultad: Departamento/Instituto: Módulo: Denominación de la asignatura: Grado en Publicidad y Relaciones Públicas Ciencias de la Comunicación Publicidad y Relaciones Públicas Arte. Formación Fundamental Movimientos Artísticos Contemporáneos Código: Curso: Semestre: Tipo de asignatura (básica, obligatoria u optativa): Segundo Segundo obligatoria Créditos ECTS: 6 Modalidad/es de enseñanza: Lengua vehicular: Presencial castellano Página wew: 2. REQUISITOS PREVIOS. Esenciales: Los específicos del título. Aconsejables: -Haber cursado Historia del Arte en algún curso de la Enseñanza Secundaria o Bachillerato. 1

3 3. SENTIDO Y APORTACIONES DE LA ASIGNATURA AL PLAN DE ESTUDIOS. Campo de conocimiento al que pertenece la asignatura. Historia del Arte. Relación de interdisciplinariedad con otras asignaturas del curriculum. Esta asignatura está relacionada con todas aquellas en las que prima el aspecto histórico y plástico. En concreto está relacionada con Lenguaje escrito, audiovisual y publicitario, con Teoría y práctica de la publicidad, con Fotografía, con Creatividad, con Creatividad publicitaria y con Diseño gráfico publicitario. Y las asignaturas relacionadas con la televisión. Aportaciones al plan de estudios e interés profesional de la asignatura. La presente asignatura aporta una visión de los puntos de vista creativos del arte de los siglos XX y XXI, que suelen ser el punto de partida de las artes aplicadas, audiovisuales y de publicidad. Además, sirve para dar un trasfondo histórico a todas las investigaciones de carácter plástico realizadas en cualquier medio durante las últimas décadas. 4. RESULTADOS DE APRENDIZAJE EN RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA MATERIA. 2

4 COMPETENCIAS BÁSICAS Cb1. Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio; Cb2. Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio; Cb3. Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética; Cb4. Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado; Cb5. Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía. RESULTADOS DE APRENDIZAJE RELACIONADOS CON LAS COMPETENCIAS GENÉRICAS Cb1. Conocimiento de las distintas tendencias de arte y los principales artistas a lo largo del siglo XX y XXI. Cb2. Que los estudiantes vean la posible relación entre las tendencias artísticas contemporáneas y el mundo plástico o audiovisual en sus diferentes vertientes: por ejemplo, publicidad, encuadre, colorido, composición, etc. Cb3. Que los estudiantes alcancen el criterio suficiente para poder valorar, desde su punto de vista, pero con argumentos, las obras de arte contemporáneo. Cb4. Que los estudiantes sepan expresar en público y por escrito sus opiniones y críticas sobre manifestaciones artísticas, tales como exposiciones, nuevos edificios, etc. Cb5. Que los estudiantes sepan a que libros u otras fuentes pueden acudir cuando les surja un problema plástico en su vida profesional futura. 3

5 COMPETENCIAS ESPECÍFICAS RESULTADOS DE APRENDIZAJE RELACIONADOS CON LAS COMPETENCIAS ESPECÍFICAS CE2. Capacidad para aplicar los conocimientos del entorno económico, psicosocial, cultural y demográfico que lo capacite para interactuar con la sociedad. CE2.En este sentido, el estudiante aprende o capta todos los fenómenos de carácter psicológico, plástico o técnico que se han planteado los artistas durante los siglos XX y XXI, y a tomarlos como punto de partida o espejo de su propia creatividad. CE4. Capacidad de relacionarse con las personas y con el entorno sin perder su autonomía, conservando su propia identidad y valores. CE4.Paralelamente, el estudio de los medios por los que se ha difundido el arte aproxima al alumno al mundo de la difusión, del mercado y de todos los fenómenos que giran en torno a la expresión plástica de nuestro mundo contemporáneo. 4

6 5. CONTENIDOS / TEMARIO / UNIDADES DIDÁCTICAS CONTENIDOS / TEMARIO / UNIDADES DIDÁCTICAS Tema 1.- El Neoclasicismo. Teorías artísticas de Winkelmann. La arquitectura neoclásica. La escultura: Thorvaldsen y Canova. La pintura: Mengs, David, Ingres. El caso español: Goya y su ambiente. Tema 2.- El Romanticismo y el Realismo. La arquitectura historicista. La escultura romántica. La pintura romántica: Delacroix. La pintura realista: Corot y Courbet. Tema 3.- La época del Impresionismo y del Neoimpresionismo. La arquitectura moderna de hierro. La escultura. La pintura: Manet, Monet, Degas, Pissarro, Seurat. Tema 4.- El Simbolismo y Modernismo. El Prerrafaelismo. El Simbolismo francés: G. Moreau, O. Redon. Los Nabis. La arquitectura modernista en Viena, París y Barcelona. La escultura: Rodin. La pintura modernista: G. Klimt. Tema 5.- El Postimpresionismo y los inicios de la vanguardia: Cézanne, Van Gogh y Gauguin. Apollinaire y la base teórica de la vanguardia del siglo XX en arquitectura y artes plásticas. Tema 6.- Fauvismo y Expresionismo: seguidores de Matisse; Die Brücke y Der Blaue Reiter. La arquitectura expresionista. El Cubismo: Picasso, Gris, Braque. Tema 7.- El Futurismo: Marinetti. La vanguardia rusa: Malevich. El suprematismo y la abstracción: De Stijl. La Bauhaus y el racionalismo arquitectónico: Le Corbusier. Tema 8.- La revolución dadaísta: Breton, Picabia, Duchamp. El Surrealismo: Dalí, Miró, Magritte. Tema 9.- El drama de la Segunda Guerra Mundial. Expresionismo Abstracto, Informalismo y otras tendencias: Pollock. Tema 10.- Las tendencias matemáticas de postguerra: Op art, Arte Cinético y Minimalismo. Tema 11.- Las tendencias figurativas de postguerra: Nuevo Realismo, Pop Art (Warhol) y Arte Conceptual. Tema 12.- El Arte Postmoderno y las tendencias de la última generación. 5

7 6. CRONOGRAMA UNIDADES DIDÁCTICAS / TEMAS Temas 1-3 Temas 4-6 Temas 7-9 Temas febrero marzo abril mayo PERÍODO TEMPORAL 7. MODALIDADES ORGANIZATIVAS Y MÉTODOS DE ENSEÑANZA MODALIDAD ORGANIZATIVA MÉTODO DE ENSEÑANZA COMPETENCIAS RELACIONADAS HORAS PRESENCIALES HORAS DE TRABAJO AUTÓNOMO TOTAL DE HORAS Clase Magistral Prácticas en clase programadas por el profesor Lectura y comentario de bibliografía propuesta Tutorías de seguimiento y orientación Tutorías de seguimiento y orientación a través de la plataforma digital programadas por el profesor Trabajo autónomo del alumno Trabajos prácticos guiados por el profesor y Lección magistral Estudio de casos cooperativo Contrato de aprendizaje Contrato de aprendizaje basado en problemas basado en problemas Cb5, CE2 Cb4, Cb5, CE2 Cb4, CE2 Cb4, Cb5, CE2, CE4 Cb4, Cb5, CE2, CE4 Cb4, Cb5, CE2 Cb4, Cb5, CE2, CE

8 exposición de los mismos. Discusiones y debates Estudio de casos Desarrollo de un portfolio de arte, literatura y música del s. XX cooperativo basado en problemas orientado a proyectos Cb4, Cb5, CE2, CE4 Cb4, Cb5, CE2, CE4 Cb4, Cb5, CE HORAS TOTAL:

9 8. SISTEMA DE EVALUACIÓN ACTIVIDAD DE EVALUACIÓN Pruebas de evaluación en desarrollo Realización de prácticas y ejercicios puntuales Participación y asistencia a clase y a actividades extraordinarias Elaboración de portfolio CRITERIOS DE EVALUACIÓN Conocimiento de los contenidos del temario. Presencia activa e interés objetivo de los trabajos. Asistencia, participación e interés en las clases. Capacidad de observación y análisis. Capacidad de mostrar una opinión crítica y formada. Capacidad de asumir un rol comunicativo de los propios pensamientos. Capacidad crítica de análisis del discurso. VALORACIÓN RESPECTO A LA CALIFICACIÓN FINAL (%) 40% 15% 25% 20% Consideraciones generales acerca de la evaluación: CONVOCATORIA ORDINARIA: En la convocatoria ordinaria se aplicará el criterio de evaluación continua, por tanto para calcular la nota final se tendrán en cuenta tanto las pruebas teóricas, las prácticas y los ejercicios elaborados a lo largo del curso, como la implicación de los alumnos en la asignatura. No habrá examen final. Es imprescindible asistir al menos al 75% de las clases para poder ser evaluado en Convocatoria Ordinaria. El sistema de evaluación establecido es el siguiente: o Pruebas teóricas- 40% o Trabajos y prácticas- 40% o Implicación en la asignatura- 20% Será necesario superar un mínimo en cada uno de los apartados para poder aprobar la asignatura. DETALLE DEL SISTEMA DE EVALUACIÓN CONTINUA: Pruebas teóricas: Está previsto realizar dos ó tres pruebas parciales en las que se valore la adquisición de conocimientos teóricos. La nota en este apartado resultará de la media entre las obtenidas en las pruebas realizadas. No habrá examen final. Trabajos individuales: Tendrán que ver con las siguientes actividades: o Lectura y comentario de textos relacionados con la disciplina o Visionado y crítica de documentos audiovisuales 8

10 o Trabajo de investigación acordado entre el profesor y el alumno Trabajos en grupo Tendrán que ver con las siguientes actividades: o Comentario y análisis de documentos entregados en clase, con el objetivo de suscitar un debate, o Trabajos de investigación acordados entre el profesor y el grupo de alumnos. Implicación en la asignatura Se espera del alumno una actitud activa y responsable en la asignatura que se evaluará basándose en: o Participación y valor de las aportaciones a los debates suscitados en las clases o Actitud general frente a la asignatura: disponibilidad y trabajo regular con los materiales de la asignatura o Implicación en los trabajos propuestos por el profesor o Propuesta y elaboración de trabajos voluntarios CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA o Pruebas teóricas- 75% o Trabajos y prácticas- 25% 9. BIBLIOGRAFÍA / WEBGRAFÍA Bibliografía Chipp, H.B., Teorías del arte contemporáneo. Fuentes artísticas y opiniones críticas., Madrid, Fineberg, J., Art since Strategies of Being, Londres, Guasch, Anna María, El arte último del siglo XX. Del posminimalismo a lomulticultural. Madrid, Alianza Forma, Lucie-Smith, E., Movimientos artísticos desde 1945, Barcelona, Destino, Marwick, Arthur: The Arts in the West since Oxford, Oxford University Press, Marchán, Simón: Del arte objetual al arte de concepto. Madrid, Akal, Ramírez, Juan Antonio y Carrillo, Jesús (eds.): Tendencias del arte a principios del siglo XXI. Madrid, Ensayos de Arte Cátedra, Stangos, N., Conceptos de arte moderno, Madrid,

11 2006. VV.AA., Arte desde 1900: modernidad, antimodernidad, posmodernidad, Madrid, Wallis, B. (ed.), Arte después de la modernidad. Nuevos planteamientos en torno a la representación, Madrid, OBSERVACIONES Se mandará leer un libro: la biografía de algún artista del Impresionismo o Postimpresionismo, para realizar un trabajo; comentarlo y exponerlo en clase. 10