Guía Docente. Tipo: Formación Básica Créditos ECTS: 6. Curso: 2 Código: 3355

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1 Guía Docente DATOS DE IDENTIFICACIÓN Titulación: Publicidad Rama de Conocimiento: Ciencias Sociales y Jurídicas Facultad/Escuela: Ciencias de la Comunicación Asignatura: Movimientos Artísticos Contemporáneos Tipo: Formación Básica Créditos ECTS: 6 Curso: 2 Código: 3355 Periodo docente: Cuarto semestre Materia: Historia Módulo: Fundamentos Socioculturales e Históricos Tipo de enseñanza: Presencial Idioma: Castellano Total de horas de dedicación del alumno: 150 Equipo Docente Francisco Carpio Olmos Correo Electrónico f.carpio.prof@ufv.es DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA La asignatura de MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS CONTEMPORÁNEOS trata de inculcar en el alumno unos conocimientos artísticos fundamentales, vinculados al período histórico contemporáneo, así como fomentar y potenciar sus capacidades estéticas y sus habilidades críticas ante el hecho artístico y plástico. Partiendo del inicio de la modernidad, a finales del siglo XVIII, se enfoca en los principales movimientos artísticos surgidos a partir de entonces, con especial atención a las diferentes vanguardias del siglo XX y a su influencia en las manifestaciones artísticas más actuales. Página 1

2 Partiendo de unos presupuestos iniciales asociados a la aparición de la modernidad en las artes, se prestará especial atención a todas las manifestaciones artísticas más actuales y a la irrupción de las nuevas tecnologías aplicadas al arte. OBJETIVO Conocer y relacionar entre sí las diversas aportaciones creativas que los distintos movimientos artísticos han llevado a cabo dentro de la modernidad y la posmodernidad. CONOCIMIENTOS PREVIOS No se precisan CONTENIDOS 1-EL NACIMIENTO DEL ARTE CONTEMPORÁNEO 2- ROMANTICISMO 3- REALISMO 4- DEL IMPRESIONISMO AL NEOIMPRESIONISMO 5- SIMBOLISMO. ESCULTURA DEL XIX 6- POSTIMPRESIONISMO 7- PRIMERAS VANGUARDIAS 8- VANGUARDIAS DE ENTREGUERRAS 9- ARTE DESPUÉS DE EL NACIMIENTO DEL ARTE CONTEMPORÁNEO Los orígenes de la modernidad. Neoclásico y Prerromanticismo. Idealismo y Naturalismo. 2- ROMANTICISMO Francia, Alemania, Inglaterra y España. 3- REALISMO Realismo Paisajista y Social en Francia. 4- DEL IMPRESIONISMO AL NEOIMPRESIONISMO Antecedentes del Impresionismo. Maestros Impresionistas. Seurat y el Puntillismo. 5- SIMBOLISMO. ESCULTURA DEL XIX Arte Simbolista y su relación con el Modernismo. Escultura: del Neoclásico a Rodin. 6- POSTIMPRESIONISMO Arte como expresión y Arte como forma: Van Gogh y Cezanne. Primitivismo: Gauguin. 7- PRIMERAS VANGUARDIAS Introducción general a las Vanguardias. Movimientos expresionistas. Cubismo. Futurismo y Pintura Metafísica 8- VANGUARDIAS DE ENTREGUERRAS Utópicos: Constructivismo, De Stijl, Bauhaus Escépticos: Dada y Surrealismo. 9- ARTE DESPUÉS DE 1945 Expresionismo abstracto. Pop art. Arte conceptual. La crisis de la modernidad: La Posmodernidad. Análisis del panorama actual. Conclusiones. ACTIVIDADES FORMATIVAS Proyección de imágenes en power point. Página 2

3 Utilización del AULA VIRTUAL UFV. Exposición de trabajos de investigación por parte de los alumnos. Visita a distintas exposiciones. Clases explicativas por parte del profesor valorando la participación activa del alumno. LECCIÓN MAGISTRAL PARTICIPATIVA: A diferencia de la lección magistral clásica, en la que el peso de la docencia recae en el profesor, en la lección magistral participativa buscamos que el estudiante pase de una actitud pasiva a una activa, favoreciendo su participación. Para ello es necesario que el docente realice una buena estructuración del contenido, tenga claridad expositiva y sea capaz de mantener la atención y el interés del estudiante. TRABAJO AUTÓNOMO. En esta metodología el alumno toma la iniciativa con o sin la ayuda de otros (profesores, compañeros, tutores, mentores). Es el estudiante el que diagnostica sus necesidades de aprendizaje, formula sus metas de aprendizaje, identifica los recursos que necesita para aprender, elige e implementa las estrategias de aprendizaje adecuadas y evalúa los resultados de su aprendizaje. El docente se convierte así en el guía, el facilitador y en una fuente de información que colabora en ese trabajo autónomo. Esta metodología resultará de especial interés para el desarrollo de competencias relacionadas con la investigación TRABAJO COOPERATIVO EN GRUPOS REDUCIDOS: El número de alumnos programado en nuestra Universidad nos permite un trabajo grupal en grupos reducidos. Slavin define el trabajo cooperativo como "estrategias de instrucción en las que los alumnos están divididos en grupos pequeños y son evaluados según la productividad del grupo", lo que pone en juego tanto la responsabilidad individual como la interdependencia positiva, base del trabajo profesional en equipo. SISTEMA DE ACCIÓN TUTORIAL: que incluye entrevistas, grupos de discusión, autoinformes e informes de seguimiento tutorial. INVESTIGACIÓN: Búsqueda de información a partir de diversas fuentes y documentos, análisis y síntesis de los datos y desarrollo de conclusiones. Proyección de imágenes en power point de las obras artísticas más notables comentadas en clase. Utilización del AULA VIRTUAL UFV, tanto para facilitar a los alumnos las imágenes vistas en clase y proponer actividades formativas, como para propiciar un intercambio de información profesor/alumno que contribuya a la mejora formativa de éste. DVD tanto para su uso didáctico, como para soporte de los trabajos de los alumnos presentados en clase. Exposición de trabajo de investigación realizado por los alumnos, relacionado con la la motivación creativa en los artistas, así como con el conocimiento de las últimas tendencias artísticas. Visita al museo Thyssen-Bornemisza (Paseo del Prado, 8, Madrid-España), siempre que la marcha del curso lo permita DISTRIBUCIÓN DE LOS TIEMPOS DE TRABAJO ACTIVIDAD PRESENCIAL TRABAJO AUTÓNOMO/ACTIVIDAD NO PRESENCIAL 60 horas 90 horas PRESENCIAL (60 HORAS) CLASE EXPOSITIVA PARTICIPATIVA 40 HORAS CLASES PRÁCTICAS 10 HORAS TRABAJO EN GRUPO 30h ESTUDIO TEÓRICO 40h ACTIVIDADES COMLEMENTARIAS 10h TRABAJO VIRTUAL EN LA RED 10h Página 3

4 SEMINARIOS TEÓRICO-PRÁCTICOS, TALLERES, CONFERENCIAS, MESAS REDONDAS: (Trabajo en pequeños grupos con el fin de profundizar en contenidos didácticos específicos, tutorías individuales o grupales) 10 HORAS 60h COMPETENCIAS Competencias básicas Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía Competencias generales Adquirir un pensamiento crítico, analítico, sintético, reflexivo, teórico y práctico para ser capaz de comprender la realidad y difundir esa comprensión en los medios de comunicación. Reflexionar críticamente sobre textos, obras artísticas o casos de forma amplia, profunda y relacional, vinculándolos a la propia realidad personal. Enfrentarse con la realidad actual, configurada históricamente para posibilitar la aprehensión personal del futuro Competencias específicas Identificar los principales ejes, corrientes y creaciones artísticas como manifestaciones de la cultura occidental y de la publicidad. Adquirir un conocimiento de las estrategias y tácticas persuasivas españolas, europeas e internacionales contemporáneas- así como de las teorías, conceptos y corrientes que las estudian- a partir del análisis e investigación de los mensajes que transmiten y de su impacto social. Desarrollar la curiosidad, la perspicacia y la creatividad y estar atento a las distintas manifestaciones culturales y artísticas en auge, y los nuevos cauces de expresión que aparecen en la sociedad. RESULTADOS DE APRENDIZAJE Conoce los principales movimientos artísticos contemporáneos. Hace especial énfasis en las últimas tendencias artísticas Página 4

5 Visita exposiciones en museos, centros de arte y galerías. Relaciona su futura actividad profesional (Publicidad) con el mundo del arte y de la creación visual Enfoca la asignatura como curso de apreciación artística propiciando así el enriquecimiento mediante la experiencia estética contemporánea. SISTEMA DE EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE 60% Pruebas escritas (se realizarán 2) que consistirán en el comentario, desarrollo y contextualización de 4 imágenes proyectadas en el aula, que corresponderán a obras mostradas y explicadas en clase. 30% Exposición de trabajos individuales y colectivos en clase sobre contenidos incluidos en el programa. 10% Asistencia y participación del alumno en el desarrollo de las clases. BIBLIOGRAFÍA Y OTROS RECURSOS Básica AA.VV. (1990). El arte del siglo XX. ( ). Barcelona: Ed. Salvat. AA.VV. (1990): El arte del siglo XX.( ). Barcelona: Ed. Salvat. ARGAN, Giulo Carlo: El arte moderno, , Ed. Akal, Madrid CIRLOT, Juan-Eduardo (1972). Arte del siglo XX. Barcelona: Ed. Labor. HUYGHE, René y RUDEL, Jean (ed.) (1972): El arte y el mundo moderno. Barcelona: Ed. Planeta. MARCHAN FIZ, Simón (1994). Del arte objetual al arte de concepto. Madrid: Ed. AKAL. MICHELI, Mario de (1968). Las vanguardias artísticas del siglo XX. Córdoba (Argentina): Ed. Universidad. OSBORNE, Harold (Ed.) (1990). Guía del arte del siglo XX. Madrid: Ed. Alianza. READ, Herbert (1966). La escultura moderna, México: Ed. Hermes. READ, Herbert (1966). La pintura moderna, México: Ed. Hermes. Complementaria MARCHAN FIZ, Simón: Del arte objetual al arte de concepto. Ed. AKAL, Madrid, XXXVIII de la SUMMA ARTIS., Ed,. Espasa Calpe, Madrid, de la SUMMA ARTIS, Ed. Espasa Calpe. Madrid, (Argentina), Página 5

6 OSBORNE, Harold (Ed.) Guía del arte del siglo XX. Ed. Alianza, Madrid, READ, Herbert: La escultura moderna, Ed. Hermes, México, RODRÍGUEZ, Delfín. "Del Neoclasicismo al Realismo". Historia 16. Madrid, Colec. "Conocer el Arte". SICA, Paolo: Historia del Urbanismo. Siglo XX, Instituto de Estudios de Administración Local, SCHAPIRO, M.: El arte moderno, Ed. Alianza, Madrid, STANGOS, Nikos y otros: Conceptos de arte moderno. Ed. Alianza, Madrid, Barcelona, TAFURI, Manfredo y CO, Francesco dal: Arquitectura contemporánea. Ed. Aguilar, Madrid, AA.VV.: Historia del Arte. Números 40 a 50. Ed. Historia 16, Madrid AA.VV.: El arte del siglo XX. ( ). Ed. Salvat, Barcelona, AA.VV.: El arte del siglo XX.( ). Ed. Salvat, Barcelona AGUILERA CERNI, Vicente (ed.): Diccionario del arte moderno. Ed. F. Torres. Valencia ARACIL, Alfredo y RODRÍGUEZ, Delfín: El siglo XX. Entre la muerte del Arte y el Arte Moderno. Ed. Istmo, Madrid, ARGAN, Giulo Carlo: El arte moderno, , Ed. Akal, Madrid Barcelona, BUENDIA, J. Rogelio y GALLEGO, Julián: Arte europeo y norteamericano del siglo XIX. VOL. XXXIV de la SUMMA ARTIS. Ed. Espasa Calpe, Madrid, BOZAL, Valeriano: La construcción de la vanguardia, , Ed. Cuadernos para el CIRLOT, Juan-Eduardo: Arte del siglo XX, Ed. Labor, Barcelona CIRLOT, Lourdes. "Últimas Tendencias". Tomo XI de Historia Universal del arte. Planeta, DIEGO, Estrella de. "Arte Contemporáneo I". Historia 16. Madrid Colec. "Conocer el Arte". FREIXA, Mireia (Ed.): Las vanguardias del siglo XIX, Ed. G. Gili, Barcelona, HAMILTON, George Heard: Pintura y escultura en Europa, , Ed. Cátedra, Madrid, HOFMANN, Werner: Los fundamentos del arte moderno. Ed. Península, Barcelona, HUYGHE, René y RUDEL, Jean (ed.): El arte y el mundo moderno. Ed. Planeta, Barcelona, BENEVOLO, Leonardo: Historia de la arquitectura moderna. Ed. G. Gili, Barcelona, BORRÁS GUALIS, Gonzalo M: Teoría del Arte I. Historia 16. Madrid, Colec. "Conocer el Arte". BONITO OLIVA, Achille: El arte hacia el Ed. AKAL, Madrid, Diálogo, Madrid, Barcelona, DUROZOI, Gerard: Diccionario AKAL de Arte del S. XX. Ed. AKAL, Madrid, GOMBRICH, E.H: La Historia del Arte. Ed. Debate, Madrid, HONNEF, Klaus: Arte contemporáneo. Ed. TASCHEN, Colonia, LUCIE-SMITH, Edward. Movimientos Artísticos desde Ed. Destino, Barcelona, MARCHAN FIZ, Simón: Fin de siglo y los primeros ismos del siglo XX. ( ), VOL. MICHELI, Mario de: Las vanguardias artísticas del siglo XX, Ed. Universidad, Córdoba Página 6

7 NOVOTNY, Fritz: Pintura y escultura en Europa, , Ed. Cátedra, Madrid, READ, Herbert: La pintura moderna, Ed. Hermes, México, ROSEMBLUM, Robert y JANSON, H.W.: El siglo XIX. Ed. Akal, Madrid, Madrid, SUÁREZ, Alicia- VIDAL, M. "El Siglo XX". Tomo IX de Historia Universal del Arte. Planeta, SUREDA, Joan y GUASCH, Anna Mª: La trama de lo moderno. Ed. Akal, Madrid, THOMAS, Karen: Hasta hoy. Estilos de las artes plásticas en el siglo XX, Ed. del Serbal, Madrid, Página 7