Facultad de Geografía e Historia. Máster Universitario en Teoría e Historia del Arte y Gestión Cultural

Transcripción

1 Facultad de Geografía e Historia Máster Universitario en Teoría e Historia del Arte y Gestión Cultural GUÍA DOCENTE DE LA ASIGNATURA: Los géneros cinematográficos Curso Académico Fecha: junio de 2013 MODELO GUIA DOCENTE CON INCORPORACIÓN HORAS VIRTUALES A TRAVÉS DEL PROGRAMA DE ACTIVIDAD DOCENTE ON LINE

2 1. Datos Descriptivos de la Asignatura Código: Centro: Facultad de Geografía e Historia - Titulación: Máster Universitario en - Plan de Estudios: Resolución 1166/20102 de la Consejería de Educación, Universidades, Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias (BOC 046 de 6/03/2012) - Rama de conocimiento: Artes y Humanidades - Itinerario / Intensificación: Módulo I. Materia de Formación Teórica: «Teoría e Historia aplicada a las artes». - Departamento: Historia del Arte - Área de conocimiento: Historia del Arte - Curso: único - Carácter: obligatoria - Duración: 6 semanas - Créditos ECTS (teóricos/prácticos): 3 - Horario: - Dirección Web de la asignatura (aula ): - Idioma: Español 2. Requisitos Esenciales / Recomendables: Conocimientos de Historia del Arte e idioma inglés nivel B1 3. Profesorado que imparte la asignatura Coordinación / Profesor: Gonzalo Pavés Borges - Grupo: Único - Departamento: Historia del Arte - Área de conocimiento: Historia del Arte - Centro: Facultad de Geografía e Historia - Lugar Tutoría: Despacho A3-14. Edificio Departamental de la Facultad de Geografía e Historia - Horario Tutoría: Lunes, y jueves, h. - Teléfono (despacho/tutoría): / Correo electrónico: <gpavores@ull.es> - Aula de la asignatura en el Campus Virtual de la ULL (< La dirección completa del Aula Virtual se comunicará al alumno al comienzo del curso. 4. Contextualización de la asignatura en el Plan de Estudios - Bloque Formativo al que pertenece la asignatura: Formación Teórica. Módulo I. Materia Teoría e historia aplicada a las artes - Perfil Profesional: Investigador 5. Competencias Competencias generales del Título desarrolladas en la asignatura Competencias generales del título desarrolladas en la asignatura CG1 - Capacidad para la recopilación y selección de fuentes documentales de naturaleza diversa (manuscritos, impresos, iconografía, entrevistas, encuesta de campo) de interés para un tema de gestión o investigación. CG2 - Adaptación a la utilización de diversos centros de recursos (archivos, lugares de conservación de obras y documentos, museos, filmotecas, servicios culturales...). CG3 - Elaboración de un método específico de análisis adaptado a las artes (comparativo, estadístico, conceptual, iconográfico...). Competencias específicas del Título desarrolladas en la asignatura Competencias específicas del título desarrolladas en la asignatura CE3 Conocer los canales de difusión, las revistas y medios electrónicos que difunden el arte y saber recopilar una documentación en la que se pongan de manifiesto sus aspectos críticos y analíticos en términos de gestión cultural y metodologías de la investigación en Teoría e Historia del arte. 1

3 CE5 Conocer la teoría y metodologías de la Historia del arte y las herramientas teóricas a aplicar en el análisis interpretativo de las obras de arte, con capacidad para desarrollar argumentos originales. CE11 Tener experiencia en la interpretación de los recursos creativos en numerosos medios artísticos pintura, escultura, mass media, vídeo, nuevas tecnologías,... y ser capaz de dominar sus principales parámetros con vistas a su transmisión mediante una expresión personal. Saber presentar oralmente una comunicación en público y saber concebir un documento visual de apoyo, diaporama, vídeo... con contenidos propios de la difusión en gestión cultural y de la comunicación de contenidos de investigación en metodologías de la Teoría e Historia del arte. 6. Contenidos de la asignatura Módulo I - Tema 1. Los géneros cinematográficos. Aspectos generales y problemas metodológicos. Principios estéticos, estructuras narrativas y temáticas. Iconografía e iconología de los géneros. Remake/revival. - Tema 2. El cine como género. El cine y la Historia: cine histórico, cine político y militante. Variantes: peplum, Cine de aventuras y cine bélico. El western. Erotismo y pornografía: el sexo y los sexos en el cine. - Tema 3. La comedia y el cine musical. El cine fantástico: terror, fantástico y ciencia-ficción. El melodrama. El cine de animación. - Tema 4. El film noir. Definición, fuentes y rasgos fundamentales. Realismo y cine: el drama social. El documental 7. Metodología y Volumen de trabajo del estudiante Descripción La asignatura se desarrolla en once semanas de docencia presencial y actividades es y prueba de evaluación final en periodo de convocatoria de enero. Las actividades presenciales se concentran en las cinco primeras y el trabajo autónomo del alumno se programa a lo largo de las seis semanas, con mayor intensidad en las dos últimas. A partir de esa fecha, el alumnado hará uso del horario de tutoría para programar las actividades de evaluación. Actividades formativas en créditos ECTS, su metodología de enseñanza-aprendizaje y su relación con las competencias que debe adquirir el estudiante (presencial en aula + online) Actividades formativas Horas presenciales Horas de trabajo autónomo Total Horas Clases teóricas Clases prácticas (aula / sala de demostraciones / prácticas laboratorio) Realización de seminarios u otras actividades complementarias Realización de trabajos (individual/grupal) 3+5 on line Estudio/preparación clases teóricas Estudio/preparación clases prácticas Evaluación 2+1 on line 3 Total horas 24+6 on line Total ECTS 3 Relación con competencias CG1, CG2, CG3, CE3, CG1, CG2, CG3, CE3, 2

4 8. Bibliografía / Recursos Bibliografía Programada Bibliografía Básica ALTMAN, Rick, Los géneros cinematográficos, Paidós, Barcelona, HUESO, A. Luis, Historia de los géneros cinematográficos, Heraldo, Valladolid, HUESO, A. Luis, Los géneros cinematográficos (materiales bibliográficos y filmográficos), Mensajero, Bilbao, MORENO Lara, El cine: géneros y estilos, Bilbao, SCHATZ, Thomas, Hollywood genres: Formulas, Filmmaking and the Studio System, Temple University Press, Filadelfia, SOLOMON, S., Beyond Formula: American Film genres, Harcourt Brace, Nueva York, 1976 Bibliografía Complementaria ASTRE, G. A. y HOARAU, A. P., El universo del western, Fundamentos, Madrid, 1976 CARREL,Stanley, La búsqueda de la felicidad. La comedia de enredo matrimonial en Hollywood, Paidós, Barcelona, 1999 FEUER, Jane, El musical de Hollywood, Verdoux, Madrid, GUBERN, Román y PRAT, Joan, Las raíces del miedo. Antropología del cine de terror, Tusquets, Barcelona, GUERIF, François, El cine negro americano, Ed. Martínez Roca, Barcelona, 1988 LATORRE, José María, El cine fantástico, Fabregat, Barcelona, RENZI, Thomas C., Screwball Comedy and Film Noir. Unexpected Connections, McFarland, Londres, 2012 Recursos 9. Sistema de Evaluación y Calificación Recomendaciones Actividades Se establecen dos sistemas de evaluación: a) evaluación continua y b) evaluación final. La asistencia a las sesiones presenciales es obligatoria para la modalidad a). Los/las alumnos/as que incurran en tres faltas injustificadas de asistencia, o quienes, habiendo asistido regularmente, no hayan podido alcanzar el aprobado, o quienes deseen subir su calificación, deberán acogerse a la evaluación final (modalidad b). Sistema de Evaluación MODALIDAD A 1. Asistencia y participación activa en las clases (20%) 2. Presentación de un trabajo a decidir, que se deberá exponer ante el resto de los compañeros (50 %) 3. Realización de un seminario a partir de la lectura de una de las obras recogidas en la bibliografía (30%) MODALIDAD B 1. Asistencia y participación activa en las clases (5%) 2. Presentación de un trabajo a elegir entre algunos de los temas del temario (35%) 3. Prueba escrita sobre los contenidos teóricos impartidos durante el curso (60%) Estrategia Evaluativa A TIPO DE PRUEBA COMPETENCIAS CRITERIOS PONDERACIÓN Asistencia y Escala de actitudes. 10% participación Comentario crítico escrito de un texto Exposición en clase, Estrategia Evaluativa B TIPO DE PRUEBA COMPETENCIAS CRITERIOS PONDERACIÓN Asistencia y 5% Escala de actitudes. participación Comentario crítico escrito de un texto Examen final 50% 40% 35% 60% 3

5 10. Resultados de aprendizaje - Dominar la lengua escrita y la expresión oral de manera clara y comprensible para públicos especializados y no especializados, con particular referencia a vocabulario técnico y expresiones metodológica, así como definiciones y denominaciones vinculadas a enfoques disciplinares; - Conocer las diferentes metodologías de los estudios de la historia de las artes y de la gestión cultural propias de una iniciación a la profesión y/o a la investigación. - Poseer dominio de las TICs como herramientas indispensables para la actividad contemporánea en la historia del arte, sus fuentes y documentos; - Conocer, por lo menos, las metodologías de ambas dimensiones de conocimiento relacionadas con la historia del arte, tanto en la Gestión cultural como en las Metodologías de la Teoría e Historia del arte, para poder analizar la producción artística de manera avanzada. 11. Cronograma/Calendario de la asignatura Descripción del Cronograma La asignatura se desarrolla en ocho semanas.. Los contenidos teórico-prácticos de la asignatura se aplicarán en un trabajo individual cuyos resultados serán expuestos y debatidos conjuntamente en las dos últimas semanas. Esta asignatura se acoge al PADO (modalidad A: opción B). Se programan 6 horas es en total. 1 er Cuatrimestre SEMANA Temas Actividades de enseñanza aprendizaje Horas de trabajo presenci al Horas de trabajo autónomo Total Semana 1 (27-31 ene.) Presentación Tema 1. Los géneros cinematográficos. Aspectos generales y problemas metodológicos aula Semana 2 (3-7 feb.) Semana 3 (10-14 feb.) Semana 4 (17-21 feb.) Tema 1 Tema 2 Tema 1. Los géneros cinematográficos. Principios estéticos, estructuras narrativas y temáticas. Iconografía e iconología de los géneros. Remake/revival. Tema 2. El cine como género. El cine y la Historia: cine histórico, cine político y militante. Variantes: peplum, Cine de aventuras y cine bélico. El western. Erotismo y pornografía: el sexo y los sexos en el cine. Tema 2. El cine como género. El western. Erotismo y pornografía: el sexo y los sexos en el cine aula Semana 5 (24-28 feb.) Semana 5 (3-7 mar.) Tema 3 Tema 3. La comedia y el cine musical. Tema 3. El cine fantástico: terror, fantástico y cienciaficción. El melodrama. El cine de animación. 2+1aula 2+1 aula 2 5 Semana 6 (10-14 mar.) Semana 7 (17-21 mar.) Tema 4 Tema 4. El film noir. Definición, fuentes y rasgos fundamentales. Tema 4. Realismo y cine: el drama social. El documental aula 2 7 Semana 8 (24-28 mar.) Semana 12 Exposicion de trabajos Evaluación Trabajo autónomo del alumnado para preparar la evaluación Realización pruebas evaluatorias= Presentación de trabajo final en sesión presencial colectiva aula