Syllabus DIRECCIÓN DE ARTE Y PRODUCCIÓN PUBLICITARIA 3 er curso GRADO EN COMUNICACIÓN Y RELACIONES PÚBLICAS GRCOM

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1 Syllabus DIRECCIÓN DE ARTE Y PRODUCCIÓN PUBLICITARIA 3 er curso GRADO EN COMUNICACIÓN Y RELACIONES PÚBLICAS GRCOM Curso 2013 /2014 Profesor/es: Periodo de impartición: Vanessa Roger Monzó 1 er cuatrimestre Curso: 3º Tipo: Idioma en el que se imparte: OB Obligatoria Castellano Nº de Créditos: 6 Horas semanales: 4 Departamento de Publicidad Ultima actualización: julio de 2013

2 ÍNDICE 1. DATOS DEL PROFESORADO DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA OBJETIVOS DE LA ASIGNATURA METODOLOGÍA: COMPETENCIAS NORMAS DE EVALUACIÓN... 6 A. EVALUACIONES ESCRITAS INTERMEDIAS: E B. TRABAJOS DE CARÁCTER OBLIGATORIO: E C. PARTICIPACIÓN ACTIVA: E D. EXAMEN FINAL: E PROGRAMA DE LA ASIGNATURA A. PROGRAMA ANALÍTICO B. PROGRAMA DESARROLLADO RELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS; TEMARIO Y FORMA DE EVALUACIÓN FUENTES DE INFORMACIÓN RECOMENDADA A. MATERIAL DE APOYO A LA DOCENCIA: BIBLIOGRAFÍA BÁSICA 14 B. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA C. BIBLIOWEB

3 1. Datos del profesorado Nombre del profesor: Vanessa Roger Monzó Correo electrónico: 2. Descripción de la Asignatura Fases en la producción publicitaria; producción audiovisual en sistemas multiplataforma; significados de la comunicación publicitaria; creatividad y ejecución creativa; roles y competencias dentro del proceso de la creación, desarrollo y producción publicitaria; aplicaciones de la producción audiovisual en sistemas multiplataforma; descripción y análisis de los discursos publicitarios; metodología proyectual; aplicación práctica de un arte final. La asignatura ofrece al alumno los conocimientos teórico-prácticos necesarios para transmitir sus ideas y mensajes a través del desarrollo de proyectos publicitarios audiovisuales, destacando la importancia de la planificación y desarrollo de cada una de las fases de la producción publicitaria. Además, pretende proporcionar las competencias idóneas para analizar y comprender el funcionamiento de las distintas herramientas y operaciones técnico-artísticas que se realizan en el campo de los medios de comunicación audiovisuales. Se incidirá especialmente en todos aquellos aspectos que capaciten a los alumnos al manejo de los principales instrumentos de la práctica de la producción de un spot. La asignatura se basa en dos pilares fundamentales: Parte teórica: el conocimiento del lenguaje narrativo audiovisual, de las diferentes fases de producción publicitaria y de las herramientas y técnicas adecuadas para la captación y edición del material audiovisual. 2

4 Parte práctica: la elaboración de un proyecto audiovisual que engloba la realización de un guión técnico, la grabación de las imágenes y sonidos pertinentes y la utilización de un programa de edición de vídeo no lineal (Premiere CS6). 3. Objetivos de la Asignatura El principal propósito de la asignatura es que el alumno disponga de una visión global de los procesos de producción publicitaria audiovisual, en los aspectos técnicos, organizativos y humanos para cada una de sus fases a fin de ponerlas al servicio de la capacidad creativa. De este modo, las actividades académicas contemplan los siguientes objetivos: Introducción a la teoría del lenguaje televisivo y cinematográfico para formular de modo teórico-práctico el proyecto personal en el ámbito audiovisual. Adquirir los criterios necesarios para el análisis narrativo de discursos publicitarios audiovisuales, identificando sus características formales y expresivas y los recursos necesarios para su realización. Conocer los roles y competencias dentro del proceso de la creación, desarrollo y producción publicitaria. Planificar y supervisar las diferentes fases de producción publicitaria audiovisual, optimizando los recursos disponibles, previendo contingencias y cumpliendo los objetivos de tiempo establecidos. Adquirir los conocimientos necesarios sobre la aplicación profesional de las diferentes herramientas de creación audiovisual. Aplicación práctica de la toma de imágenes y sonido, su posterior edición y postproducción con el fin de producir un spot audiovisual. 3

5 4. Metodología: DISTRIBUCIÓN DE LOS TIEMPOS DE TRABAJO Actividad Presencial Actividad no Presencial 60 horas 90 horas Siguiendo la propuesta del Espacio Europeo de Educación Superior (EEES), la metodología de la asignatura pretende que el alumno se convierta en un elemento activo y cooperativo del proceso de aprendizaje, por lo que su participación resulta primordial. Tratándose de una materia fundamentalmente práctica, se compaginará el desarrollo de los conceptos teóricos básicos con su aplicación real en las diversas áreas tratadas. De este modo, se conocerán los principios esenciales y los procedimientos necesarios para llevar a cabo la producción de una práctica audiovisual. Mediante el visionado y análisis de diferentes productos audiovisuales en los medios de comunicación, los alumnos se acercarán al campo de la publicidad y de la imagen. Posteriormente, los conocimientos adquiridos se aplicarán mediante prácticas de grabación y edición de vídeo y audio en la elaboración de un spot publicitario. 4

6 5. Competencias Competencias Generales: C.G. CG 2 Capacidad para la utilización de las herramientas e instrumentos necesarios para observar adecuadamente los sistemas objeto de estudio. CG 4 Capacidad para la planificación, organización, dirección y control de los sistemas y procesos, en un marco que garantice el respeto a los valores, derechos y principios básicos del ordenamiento jurídico, la competitividad empresarial, la protección y conservación del medio ambiente, y el desarrollo sostenible del ámbito correspondiente. CG 9 Capacidad de comunicación en lenguajes formales, gráficos y simbólicos y mediante la expresión oral y escrita. CG 11 Capacidad de trabajo en equipos multidisciplinares y multiculturales. Competencias Específicas: C.E. CE 1 CE 8 CE 9 CE 21 CE 25 Conocimiento teórico y práctico de la publicidad y de las relaciones públicas. Conocimiento de los procesos de elaboración de los mensajes publicitarios y de relaciones públicas. Conocimiento teórico y práctico de los elementos, formas y procesos de los lenguajes publicitarios y otras formas de comunicación. Capacidad y habilidad para el ejercicio liberal de la profesión y la docencia. Capacidad y habilidad para dar forma creativa al mensaje. 5

7 6. Normas de Evaluación El sistema de evaluación de las titulaciones es la evaluación continua, en la cual la asistencia a clase es obligatoria y para tener derecho a la misma, implica un porcentaje mínimo de asistencia a clase del 70%. Según figura en la Guía Académica del curso, se aplicará automáticamente la puntuación que cada alumno tenga en función del número de faltas de asistencia. El baremo oscilará entre +1 y -1. ACTIVIDAD EVALUADORA Ponderación Naturaleza Observación Para sumar el resto de notas hay que tener en E.4 TOTAL: 30% Individual esta parte una nota mínima de 5 puntos sobre un máximo de 10. E.2 TOTAL: 40% Grupal Evaluación Continua(*) E.3 (20%) E.1 (10%) TOTAL: 30% Grupal Individual Evaluación Continua(*) EXAMEN FINAL Los resultados obtenidos por los alumnos en los apartados E.1) E.2) y E.3) sólo serán aplicables en el caso de que cumplan la condición de tener una asistencia, al finalizar el periodo, igual o superior al 70%. a. Evaluaciones escritas intermedias: E.1 Los alumnos tendrán, a la finalización de cada tema una prueba escrita de todo el contenido impartido hasta el momento (es decir, la materia se va acumulando). Estas 6

8 pruebas se realizarán, sin necesidad de preaviso, la semana inmediatamente posterior a la finalización de cada tema. Los apuntes facilitados constituyen una herramienta importante en el seguimiento de la asignatura. Además, se proporcionará al alumno abundante material audiovisual relacionado con los temas que se desarrollen durante el curso para su análisis durante las clases. Por otra parte, los anexos de la asignatura resultan de gran importancia para el seguimiento provechoso de la asignatura, ya que se incluyen artículos de interés y referencias a libros, revistas y webs. b. Trabajos de carácter obligatorio: E.2 La evaluación de los alumnos será continua y contempla la realización de controles puntuales y prácticas a lo largo del cuatrimestre. Existe un calendario de prácticas que se deberá respetar. De manera específica, los trabajos prácticos propuestos son los siguientes: Visionado y análisis de textos audiovisuales cinematográficos y televisivos (spots, fragmentos de películas, series y documentales). Adquirir soltura en el manejo de la cámara captando diferentes tipos de planos y efectuando movimientos de cámara. Profundizar en la utilización de un programa de edición no lineal. Realización de un spot audiovisual que contemple las fases de preproducción, producción y postproducción. Esta práctica engloba los siguientes aspectos: Creación de una idea. Elaboración de un guión técnico que incluya la descripción del tipo de plano, iluminación, posición y movimientos de cámara y captación de sonido). Elaboración de un story board. Planificación de la fase de grabación. 7

9 Grabación del material audiovisual necesario para la elaboración del proyecto concebido. Edición y sonorización del material audiovisual captado. Al final del cuatrimestre será obligatoria la presentación de los proyectos audiovisuales en soporte DVD. c. Participación Activa: E.3 Los alumnos podrán escoger entre dos opciones: 1) Desarrollar una práctica de comunicación dinámica: elaboración y proyección de contenidos informativos y publicitarios (fijos y animados) para canales de comunicación dinámica implementados mediante pantallas. Esta práctica engloba los siguientes aspectos: Búsqueda de contenidos de interés para el target propuesto. Elaboración de la estrategia pertinente en función del mensaje planteado. Producción y realización de los contenidos diseñados. Programación remota de los diferentes mensajes realizados para que cambien en los canales de comunicación dinámica. 2) La dirección de arte de un relato audiovisual es la plasmación del proyecto plástico es decir, la escenografía, las pautas del vestuario, y en definitiva, todo lo que se contempla físicamente. En esta segunda alternativa, el alumno deberá llevar a cabo el análisis del estilo visual de un documento cinematográfico (elegido por el profesor), tomando como referencia el concepto del diseño escénico. El trabajo propuesto debe reflejar qué elementos (trucaje, efectos visuales, escenografía, vestuario, decorados, arquitectura, cualidades atmosféricas ) se han utilizado para recrear el ambiente apropiado para el contenido de la historia y el desarrollo de la acción. El diseño de personajes y las implicaciones profesionales del Director de Arte y su relación laboral con el Director de Fotografía, Productor y Director será otro de los aspectos a desarrollar en este estudio que se expondrá en el transcurso del cuatrimestre. 8

10 Asimismo el profesor calificará la participación activa a lo largo del curso de cada alumno individualmente en función de sus aportaciones y la oportunidad de sus reflexiones y preguntas sobre temas de actualidad relacionados con el contenido de la asignatura. d. Examen Final: E.4 Se programará un examen teórico-final durante el mes de junio en la fecha y horario que establezca la Escuela. El examen consistirá en una prueba escrita en la que el alumno tendrá que responder a las cuestiones planteadas y la puntuación supondrá el 50% de la nota final. 9

11 7. Programa de la asignatura a. Programa analítico TEMA 1 INTRODUCCIÓN AL LENGUAJE AUDIOVISUAL. TEMA 2. HISTORIA Y PROCESO DE LA PRODUCCIÓN PUBLICITARIA. TEMA 3. LA PREPRODUCCIÓN PUBLICITARIA. TEMA 4. LA PRODUCCIÓN Y REALIZACIÓN PUBLICITARIAS. TEMA 5. LA POSTPRODUCCIÓN PUBLICITARIA. TEMA 6. COMUNICACIÓN PERSUASIVA EN MEDIOS DIGITALES. LA PUBLICIDAD INTERACTIVA. b. Programa desarrollado TEMA 1. INTRODUCCIÓN AL LENGUAJE AUDIOVISUAL 1.1. El plano. Tipos de plano en función de la escalaridad, angulación y punto de vista Transiciones básicas entre planos La secuencia. El plano secuencia El encuadre. Composición y sección áurea El espacio audiovisual. Espacio en campo y espacio fuera de campo El tiempo audiovisual. Elipsis y dilatación temporal Visionado y análisis de discursos cinematográficos y publicitarios. TEMA 2. PROCESO DE LA PRODUCCIÓN PUBLICITARIA 2.1. Historia de la publicidad en la televisión 2.2. Quién interviene en la producción de un spot Anunciante Agencia de publicidad Productora. 10

12 2.3. Organigrama de la productora de publicidad Fases del proceso de producción Preproducción Producción Postproducción. TEMA 3. LA PREPRODUCCIÓN PUBLICITARIA 3.1. Creación y presentación: el briefing La idea El guión El story-board Animatic Localizaciones El presupuesto El plan de rodaje Visionado y análisis de discursos publicitarios. TEMA 4. LA PRODUCCIÓN Y REALIZACIÓN PUBLICITARIAS 4.1. La fase realización El rodaje Equipo técnico Equipo artístico Visionado y análisis de discursos publicitarios y cinematográficos. 11

13 TEMA 5. LA POSTPRODUCCIÓN PUBLICITARIA 5.1. La construcción de la narración. Concepto del montaje Efecto de transparencia. Continuidad entre planos El raccord y el eje de acción Montaje interno y montaje externo El proceso de edición La edición no lineal Integración de efectos visuales Sonorización: Locución, diálogos, música y efectos sonoros. TEMA 6. COMUNICACIÓN PERSUASIVA EN MEDIOS DIGITALES: PUBLICIDAD INTERACTIVA 6.1. La dimensión multimedia en la publicidad. Formatos publicitarios en la WWW El guión en productos multimedia Advergaming, gamificación y experiencias interactivas en entornos físicos Crossmedia, transmedia y televisión social Análisis de casos. 12

14 8. Relación entre Competencias; Temario y Forma de Evaluación. COMPETENCIAS TEMARIO EVALUACIÓN PONDERACIÓN GENERALES CG 2 CG 4 CG 9 CG 11 Adquiridas y evaluadas a lo largo de la exposición de todo el temario de la asignatura E.1 E.2 E.3 40% CE 1 TEMA 2 TEMA 6 E.1 E.2 E.3 CE 8 TEMA 1 TEMA 3 TEMA 4 TEMA 5 E.1 E.2 E.3 ESPECÍFICAS CE 9 CE 21 CE 25 TEMA 1 TEMA 6 TEMA 1 TEMA 2 TEMA 3 TEMA 4 TEMA 5 TEMA 6 TEMA 1 TEMA 2 TEMA 3 TEMA 4 TEMA 5 TEMA 6 E.2 E.3 E.1 E.2 E.3 E.4 E.1 E.2 E.3 E.4 60% TOTAL PONDERACIÓN EVALUACIÓN 100% 13

15 9. Fuentes de información recomendada a. Material de apoyo a la docencia: Bibliografía básica GARCÍA CLAIRAC, Santiago: Realización de Spots Publicitarios (1ª Edición), Ed. Urano Almuzara, ISBN: MILLERSON, Gerard: Realización y producción en televisión (4ª Edición), Ed. IORTV, Madrid, ISBN: b. Bibliografía complementaria BARROSO GARCÍA, Jaime: Realización audiovisual (1ª Edición), Ed. Síntesis, ISBN: MAHON, Nik: Dirección de arte. Publicidad (1ª Edición), Ed. Gustavo Gili, ISBN: OHANIAN, Thomas A.: Edición digital no lineal (1ª Edición), Ed. IORTV, ISBN: PRÓSPER, José y CANET, Fernando: Narrativa Audiovisual. Estrategias y recursos (1ª Edición), Ed. Síntesis, ISBN: SOLANA, Daniel: Postpublicidad: reflexiones sobre una nueva cultura publicitaria en la era digital, Doble You, ISBN: c. BiblioWeb COMUNICACIÓN. Revista Internacional de Comunicación Audiovisual, Publicidad y Literatura, Asociación Española de Agencias de Comunicación Publicitaria, 14