PROPOSITOS MATERIAS OPTATIVAS DE DISEÑO GRÁFICO PE 2005 PARA ARTES Y LENGUAJES AUDIOVISUALES

Transcripción

1 PROPOSITOS MATERIAS OPTATIVAS DE DISEÑO GRÁFICO PE 2005 PARA ARTES Y LENGUAJES AUDIOVISUALES Tipografía Conocer las características, clasificación y expresividad de la tipografía, y su gestión y producción electrónica. Durante el curso el alumno será capaz de distinguir las características expresivas de los tipos, evaluar el diseño tipográfico como campo de acción profesional en el diseño gráfico y audiovisual, comprender el origen de la tipografía a fin de utilizar la terminología actual en términos de composición tipográfica, emplear y experimentar las reglas de legibilidad en el diseño de páginas y de estructuración de textos, controlar las decisiones tipográficas adecuadas y funcionales, gestionar fuentes y experimentar con el diseño de tipos. Ilustración (esta materia no es conveniente ofertarla debido a que Ilustración Digital abarca la Ilustración tradicional) Ilustración Digital Generar ideas e imágenes de ilustración, para lograr resolver problemas de comunicación, en una industria basada en la producción digital. El propósito es que el alumno sea capaz de ilustrar creativamente la información mediante técnicas de representación análogas y digitales, de manera que, mediante la lectura, la interpretación y la codificación del lenguaje oral y escrito al esquema del lenguaje visual, este tenga la capacidad de proponer soluciones gráficas bajo demanda y también con la posibilidad de desarrollar la ilustración como un medio de expresión individual y artístico. Diseño de la Información El Diseño de la Información entendido como la parte del Diseño Gráfico que consiste en la selección, organización y presentación gráfica de la información para una audiencia determinada, frecuentemente se le asocia con el diseño de gráficos informativos, señalización y diseño editorial. El enfoque de los temas tratados son teóricos-prácticos y demandan habilidades manuales de graficación y conocimientos teóricos del diseño por parte del alumno. Este curso hace principal referencia al diseño de gráficos informativos y de diseño editorial. Para la realización de los proyectos del curso es necesario que el alumno considere el empleo de un tiempo extraaulico. Se requiere además de una calidad de alumno honesto que evite el plagio de trabajos; pertinente en la solución de los trabajos de acuerdo a los parámetros que se le soliciten; creativo en la construcción de sus propuestas gráficas; cumplido en la entrega oportuna de sus tareas y esmerado en la calidad de presentación de sus proyectos.

2 Conocer y aplicar los principios del Diseño de la Información para la selección, organización y presentación de la información tomando en cuenta el perfil del usuario final, el proceso de proyectación y los procesos técnicos de impresión. Al finalizar el curso el alumno será capaz de sintetizar y traducir la información textual en información gráfica para la producción de gráficos informativos y productos editoriales. Métodos de Impresión y Preprensa La materia de Métodos de Impresión y Preprensa, es una materia teórica y practica, cuyo objetivo es involucrar al alumno en las diferentes etapas del proceso del diseño desde su concepción hasta verlo plasmado en los diferentes métodos de impresión, comprendiendo todas las etapas del proceso. Conocer los flujos del proceso: el escaneo de imágenes y sus cualidades imprimibles, el proceso en preprensa y el método de impresión adecuado, las tendencias de los mercados y los campos de trabajo para el diseñador. Se estudia la Introducción a la Colorimetría, Densitometría y Teoría del Color aplicada al Diseño Grafico para impresos; la parte de Preprensa, las diferentes Plataformas de Diseño en el mercado y los diferentes tipos de archivos, vectoriales o de imagen. La elaboración de los negativos y positivos para cada uno de los diferentes métodos de impresión así como la elaboración de la pruebas de color, de concepto y de contrato. Los diferentes Métodos de Impresión, 0ffset Digital, Offset Convencional, Serigrafía, Rotograbado, Flexografia, Tampografia, Offset Seco, Hot Stamping, Tipografía. Seminario de Nuevas Tecnologías El curso es esencialmente teórico, en él, se analiza y discute la actualidad de las nuevas tecnologías en el ámbito de las artes gráficas y la sociedad en general. Su propósito es comprender, analizar y estudiar las nuevas tecnologías de la comunicación con respecto a las profesiones de las artes visuales. Desarrollo del pensamiento creativo Es una materia teórico práctica y pretende desarrollar la capacidad de estimular el pensamiento creativo. En todos los momentos de la vida se presentan situaciones y problemas los cuales requieren ser solucionados, y para que esto se dé, el cerebro debe actuar de manera conjunta estableciendo un perfecto equilibrio entre los dos hemisferios, tanto el lógico como el creativo. El desarrollo de la creatividad junto con el pensamiento creativo, sus aspectos, características, etapas entre otras serán estudiadas, y se determinarán un conjunto de estrategias creativas para facilitar su interpretación, el análisis o el estudio de problemas. Analizar situaciones y problemas en el ámbito social, cultural y profesional desde distintas formas de pensamiento a fin de aportar soluciones creativas. Fomentar

3 la capacidad de observación para reconocer elementos visuales que ayuden a representar un comunicado visual. Estimular habilidades del pensamiento a través de estrategias de creatividad para resolver problemas de comunicación visual. Posturas Teórico Sociales del Arte y el Diseño Contemporáneo (faltó de incluir en lista como de Diseño Gráfico) El alumno comprenderá que el quehacer del diseño está siempre bajo la cobertura de sistemas de pensamiento que rigen la estética visual de una época: Relación del arte con el diseño, Relación de la ciencia con el diseño, Relación de la política con el diseño, Hacia las teorías del diseño. Conocer, analizar y discutir los ensayos, escritos y manifiestos desarrollados por los artistas y diseñadores en diferentes ambientes y culturas, como un medio para comprender la relación que existe entre las ideas, las posturas y la diversidad de prácticas profesionales.

4 PROPOSITOS MATERIAS OPTATIVAS DE ARTES VISUALES PE 2005 PARA DISEÑO Y LENGUAJES AUDIOVISUALES Taller de color como medio y dibujo 3D Al final del curso el estudiante habrá conocido y experimentado las características y efectos físicos y lumínicos de color empleados para la construcción de la atmosfera y ambientación. Proyecto personal I Al terminar el curso, el estudiante habrá obtenido la oportunidad de desarrollar proyectos de producción o de investigación artística de manera individual, a través de los cuales habrá explorado., desarrollado o consolidado aspectos fundamentales de su búsqueda formal y de contenido que le sean útiles para la construcción de su discurso personal. Proyecto personal II (requisito proyecto personal I) Al terminar el curso, el estudiante habrá obtenido la oportunidad de desarrollar proyectos de producción o de investigación artística de manera individual, a través de los cuales habrá explorado., desarrollado o consolidado aspectos fundamentales de su búsqueda formal y de contenido que le sean útiles para la construcción de su discurso personal Proyecto personal III (requisito proyecto personal II) Al terminar el curso, el estudiante habrá obtenido la oportunidad de desarrollar proyectos de producción o de investigación artística de manera individual, a través de los cuales habrá explorado., desarrollado o consolidado aspectos fundamentales de su búsqueda formal y de contenido que le sean útiles para la construcción de su discurso personal Proyecto personal IV (requisito proyecto personal III) Al terminar el curso, el estudiante habrá obtenido la oportunidad de desarrollar proyectos de producción o de investigación artística de manera individual, a través de los cuales habrá explorado., desarrollado o consolidado aspectos fundamentales de su búsqueda formal y de contenido que le sean útiles para la construcción de su discurso personal Taller de pigmentos y efectos químicos Al final del curso el estudiante habrá conocido, diferenciado y experimentado las características y efectos físicos y químicos de la pigmentación (mineral, vegetal, sintética), empleados en diferentes procesos, técnicas, herramientas y soportes convencionales y no convencionales que conforman su campo de producción.

5 Taller de arte de medios electrónicos Al final del curso el alumno habrá conocido, identificado y aplicado medios electrónicos a diferentes procesos, formatos, soportes y resoluciones para la producción y reproducción de proyectos artísticos. Taller de escultura urbana e intervención Al final del curso el estudiante habrá identificado, analizado y discutido los elementos y características de la escultura urbana y las intervenciones realizando un proyecto en este campo. Introducción a la creatividad II El estudiante al final del curso habra conocido reflexionado y experimentado los elementos fisiologicos y perseptuales basicos para la representacion y configuracion de comunicados visuales en una forma crativa. Laboratorio de creatividad II El estudiante al final del curso habra conocido reflexionado y experimentado las propiedades, cracteristicas, y posibilidaddes de materiales, herramientas y prosesos para la representacion y configuracion de los objetivos visuales. Dibujo II El alumno habrá reconocido modelos y esquemas de representación convencional del dibujo. Dibujo III El alumno habrá utilizado las herramientas del dibujo para extender ampliar su conocimiento visual del entorno. Habrá desarrollado el dibujo como un medio de expresión y configuración.

6 PROPOSITOS MATERIAS OPTATIVAS DE LENGUAJES AUDIOVISUALES PE 2005 PARA DISEÑO Y ARTES. PARA ARTES Foto 2 Digital Y Avanzada El curso de fotografía de color presenta al alumno el manejo de la tecnología análoga, así como el conocimiento de la importancia del manejo de iluminación y composición dentro de la fotografía. Comprender y aplicar la teoría del color dentro de a técnica fotográfica Técnicas de Ambientación El propósito del curso es presentar los elementos visuales que pueden ayudar a las propuestas de espacios con una composición que se centra en las producciones audiovisuales. Tener las herramientas y los conocimientos básicos para la realización de escenografías tridimensionales y virtuales, aplicando los conocimientos de prácticos adquiridos con anterioridad de iluminación y audio para cine, teatro y Tv. Producción Experimental El curso de Producción experimental presenta las múltiples opciones que se tiene de producir contenidos audiovisuales con diferentes técnicas. Identificar, describir y utilizar los conceptos del lenguaje audiovisual Identificar y manejar los conceptos del lenguaje audiovisual Realizar análisis y críticas de una producción cinematográfica Conocer la historia de los medios audiovisuales y confrontarla con las nuevas propuestas surgidas a partir de la independencia del video como medio de expresión Favorecer una práctica autoral creativa, experimental e indagadora Plantear una propuesta propia de lenguaje a partir de una crítica al lenguaje Realizar un video experimental basado en su propuesta de lenguaje.

7 PARA DISEÑO. Foto 1 (B/N).- Manejar la cámara fotográfica con todas sus herramientas, aprender a elegir la mejor composición y encuadre tomando en cuenta la psicología del personaje, decidirá que tipo de rollo y papel es apropiado en diferentes situaciones, además de que podrá plantear un discurso fotográfico y llevarlo cabo. Al término del curso el alumno será capaz de: Manejar las posibilidades que ofrece la cámara fotográfica. Conocer y aplicar diferentes técnicas, materiales y herramientas para hacer registros fotográficos de calidad. Conocer que tipo de papel fotográfico usar para diferentes situaciones Foto 2 Digital Y Avanzada El curso de fotografía de color presenta al alumno el manejo de la tecnología análoga, así como el conocimiento de la importancia del manejo de iluminación y composición dentro de la fotografía. Comprender y aplicar la teoría del color dentro de a técnica fotográfica Guionismo. Distinguir el tratamiento que requiere el contenido de cada producto audiovisual, argumentar y realizar bajo el formato más adecuado, guiones para distintos audiovisuales bajo un pensamiento crítico analizando públicos y medios a los que va dirigido. Al término del curso el alumno debe ser capaz de: Distinguir el tratamiento del contenido de un audiovisual. Aplicar diferentes técnicas y formatos en la elaboración de guiones. Realizar investigaciones para argumentar propuestas. Analizar propuestas audiovisuales

8 Foto 3 ( Color Y Experimental El curso de fotografía de color presenta al alumno el manejo de la tecnología análoga, así como el conocimiento de la importancia del manejo de iluminación y composición dentro de la fotografía. Comprender y aplicar la teoría del color dentro de a técnica fotográfica Psicología De La Imagen El alumno deberá conocer los elementos básicos de la fisiología de la mirada, así como comprender, practicar y comparar las distintas posturas científicas y especulativas sobre la naturaleza neurológica y psicológica tanto de la imagen como del acto de ver. Técnicas De Ambientación El propósito del curso es presentar los elementos visuales que pueden ayudar a las propuestas de espacios con una composición que se centra en las producciones audiovisuales. Tener las herramientas y los conocimientos básicos para la realización de escenografías tridimensionales y virtuales, aplicando los conocimientos de prácticos adquiridos con anterioridad de iluminación y audio para cine, teatro y Tv. Pensamiento Posmoderno.- El propósito del curso Pensamiento posmoderno es acercar al alumno la Cultura Posmoderna. y las Artes en la posmodernidad. Además de identificar las corrientes y posturas artísticas que se han visto cobijadas dentro del postmodernismo. El alumno comprenderá la problemática acerca de las teorías de pensamiento que imperan en su contemporaneidad desde una actitud reflexiva y crítica para elaborar discursos propios a través de proyectos.

9 PROPOSITOS MATERIAS OPTATIVAS DE DISEÑO GRÁFICO PE 401 PARA ARTES Y LENGUAJES AUDIOVISUALES Experimentación Artística 6 créditos hrs por semana El propósito de esta UA es que el alumno se aproxime a los procesos de producción del arte contemporaneo por medio de la experimentación de conceptos y metodologías para la creación de objetos culturales artísticos y que sea por imitación disciplinaria o aportación personal pueda objetualizar ideas propias y las use en el campo de productor independiente, docente de diseño o artista visual. La UA es base y aporta a las competencias generales del alumno utilizando los lenguajes lógico, formal, matemático, icónico, verbal y no verbal, empleano pensamiento lógico, crítico, creativo y propositivo para analizar fenómenos naturales y sociales utilizando los métodos y técnicas de investigación tradicionales y de vanguardia para el desarrollo de su trabajo académico, el ejercicio de su profesión y la generación de conocimientos con una actitud de compromiso y respeto hacia la diversidad de prácticas sociales y culturales asumiendo el liderazgo comprometido con las necesidades sociales y profesionales para promover el cambio social pertinente, adaptándose a los ambientes sociales y profesionales que lo requieran. Producto Integrador de Aprendizaje: Pieza artística en base a una idea propia que refleje un proceso de investigación y análisis de algún fenómeno social de su contexto con la que deberá participar en una convocatoria de arte universitario nacional o internacional. Diseño Experimental 6 créditos hrs por semana El proposito de esta unidad de aprendizaje es que el alumno cree objetos de diseño experimentando en técnicas, espacios y medios no tradicionales análogos y digitales, que lo lleven a la aplicación personal, cultural, social o artística de ideas originales o derivadas en el campo de la producción independiente, artista gráfico y el grafismo experimental. La UA es base y aporta a la adquisición de competencias generales elaborando propuestas académicas y profesionales inter, multi y transdisciplinarias manteniendo una actitud de compromiso y respeto hacia la diversidad de prácticas sociales y culturales que reafirman el principio de integración en el contexto local, nacional e internacional al construír propuestas innovadoras basadas en la comprensión holística de la realidad.

10 Producto Integrador de Aprendizaje: Diseño e implementación de un objeto experimental que se sustente en el análisis de alguno de los problemas globales del entorno social.

11 PROPOSITOS MATERIAS OPTATIVAS DE ARTES VISUALES PE 401 PARA DISEÑO Y LENGUAJES AUDIOVISUALES Ilustración El propósito de esta unidad de aprendizaje es que el alumno sea capaz de ilustrar creativamente la información mediante técnicas de representación análogas y digitales, de manera que, mediante la lectura, la interpretación y la codificación del lenguaje oral y escrito al esquema del lenguaje visual, este tenga la capacidad de proponer soluciones gráficas bajo demanda y también con la posibilidad de desarrollar la ilustración como un medio de expresión individual y artístico. Tiene relación con las UA de Dibujo, Dibujo Experimental y Laboratorio de artes plásticas. Dibujo De Figura Humana El propósito de esta unidad de aprendizaje es que el estudiante utilice los lenguajes icónicos, verbales y no verbales, así como habilidades de representación y observación de la figura humana femenina y masculina en distintas edades. En posturas fijas como en movimiento, así como el análisis de las formas gestuales del rostro humano, las proporciones del cuerpo humano con modelo y de memoria teniendo como posibilidad el desarrollo creativo de otro tipo de figuras humanoides creativas que formaran parte del desarrollo conceptual y artístico del estudiante para su producción artística contemporánea. Ubicada en el ACFBP, esta unidad construye una serie de conocimientos y habilidades que permiten al egresado configurar imágenes utilizando las técnicas de producción-reproducción generando obras de arte. El estudiante requiere el uso de tecnologías para la investigación y la facilitación del conocimiento. De manera específica el egresado comienza a desarrollar competencias en el campo de la representación y percepción de la realidad, aplicando los conceptos y discursos utilizando teorías de percepción y retórica mediante las técnicas de representación de imágenes. Produce objetos artísticos y/o visuales bajo el esquema de investigación creación que genera nuevo conocimiento en el campo del arte y la cultura. Tiene relación con Dibujo y Dibujo Experimental.

12 PROPOSITOS MATERIAS OPTATIVAS DE LENGUAJES AUDIOVISUALES PE 401 PARA DISEÑO Y ARTES Comunicación Persuasiva El propósito de esta unidad de aprendizaje es que el alumno sea capaz de construir mensajes gráficos publicitarios, a través de las técnicas utilizadas en la comunicación persuasiva la cual se caracteriza por la intención manifiesta del emisor de producir un efecto en el receptor y modificar su conducta a una situación determinada, logrando conjugar el mensaje con los elementos gráficos que considere oportunos. Las unidades de aprendizaje con las que tendrá relación serán: Publicidad y Mercadotecnia, Análisis de la imagen posmoderna. Usuario y Diseño El propósito de esta unidad de aprendizaje es que el alumno sea capaz de generar estrategias de usabilidad, en el desarrollo de proyectos gráficos en diversos medios, de manera que la experiencia del usuario se convierta en un acto fácil, rápido y memorable, en función de sus necesidades y del diseño. Comprender y evaluar todos los aspectos que implican la facilidad de uso en los medios de comunicación e información actuales, asegurando que se consigan los objetivos de un producto gráfico determinado. Las unidades de aprendizaje con las que tendrá relación serán: Publicidad y Mercadotecnia Análisis Audiovisual Esta Unidad de Aprendizaje es fundamental porque sienta las bases del análisis y crítica audiovisual con el cual se trabaja durante toda la carrera y la vida profesional, provee al estudiante de los conceptos que se requieren para interpretar plenamente una producción audiovisual. Se relaciona con las competencias profesionales de fundamentar, planear, registrar, pos producir y evaluar los productos, procesos, proyectos y servicios audiovisuales.