FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN

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1 FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN GRADO EN CINE PLANIFICACIÓN DE LA DOCENCIA UNIVERSITARIA GUÍA DOCENTE DIRECCIÓN DE CINE

2 1. DATOS DE IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA. Título: Facultad: Departamento/Instituto: Módulo: Denominación de la asignatura: GRADO EN CINE Facultad de Ciencias de la Comunicación Departamento de Comunicación Dirección Dirección cinematográfica Código: Curso: Semestre: Tipo de asignatura (básica, obligatoria u optativa): Segundo Primero Obligatoria Créditos ECTS: 6 Modalidad/es de enseñanza: Lengua vehicular: Página web: Presencial Español 1

3 2. REQUISITOS PREVIOS. Esenciales: Los específicos del título. Conceptos básicos de guión, realización, montaje, planificación, dirección actores, sonorización y dirección de una obra audiovisual. Aconsejables: Conocimientos básicos del lenguaje visual y de historia del cine. Experiencias previas en guión, rodaje y montaje de piezas audiovisuales 3. SENTIDO Y APORTACIONES DE LA ASIGNATURA AL PLAN DE ESTUDIOS. Campo de conocimiento al pertenece la asignatura. DIRECCIÓN. Asignatura de formación obligatoria. Relación de interdisciplinariedad con otras asignaturas del currículum. Posibilidades de interdisciplinariedad: Psicología del Arte y la Comunicación, Dirección de actores y Análisis Fílmico y Critica Aportaciones al plan de estudios e interés profesional de la asignatura. La asignatura es básica para la formación en el grado en su conjunto y de manera específica para la realización cinematográfica, enfocada tanto al cine como a la ficción en los distintos medios de comunicación actuales como televisón e internet. 4. RESULTADOS DE APRENDIZAJE EN RELACIÓN CON LAS COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA MATERIA. COMPETENCIAS BÁSICAS CB1.- Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio RESULTADOS DE APRENDIZAJE RELACIONADOS CON LAS COMPETENCIAS BÁSICAS Resultado de aprendizaje CB1.- Identificar y manejar los fundamentos básicos del lenguaje audiovisual. Operar, de manera específica, con los elementos técnicos con los que se construye la narrativa cinematográfica en la actualidad. 2

4 CB2.- Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio CB3.- Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión su sobre temas relevantes de índole social, científica o ética CB4.- Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado CB5.- Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía Resultado de aprendizaje CB2.- Abordar el proceso de creación de discursos audiovisuales aplicados al cine desde la perspectiva del director/realizador y su equipo. Resultado de aprendizaje CB3.- Analizar correctamente una película desde el punto de vista de la realización. Resultado de aprendizaje CB4.- Dar a conocer ideas cinematográficas para todo tipo de receptores, especializados o no en la materia. Resultado de aprendizaje CB5.- Dominar las técnicas y recursos de realización /dirección. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS CE2 Capacidad para crear y dirigir la puesta en escena integral de producciones cinematográficas atendiendo a distintos géneros y formatos y a la composición de la imagen, responsabilizándose de la dirección de actores y ajustándose al guión, plan de trabajo y presupuesto previo. RESULTADOS DE APRENDIZAJE RELACIONADOS CON LAS COMPETENCIAS ESPECÍFICAS Resultado de aprendizaje CE 2: Conocer el área de realización/dirección y sus funciones, técnicas de dirección, planificación y finalización de la obra. CE4 Capacidad y utilización de las técnicas en el proceso de narración cinematográfica. Resultado de aprendizaje CE 4. Dominar el tiempo fílmico utilizando recursos narrativos. 3

5 CE9 Capacidad para analizar las estructuras nacionales e internacionales y los contenidos que rodean el cine desde distintas disciplinas o áreas de conocimiento. CE10 Capacidad para conocer las distintas variables que influyen en la configuración del pensamiento cinematográfico y de su público CE11 Capacidad para aprender a transmitir ideas artísticas y comunicar un juicio de gusto sobre cualquier manifestación cinematográfica con utilización de la auto reflexión y la autocrítica. Resultado de aprendizaje CE9 Conocer los títulos y géneros más importantes del cine internacional, haciendo especial énfasis en el cine español. Resultado de aprendizaje CE10 Hacer valoraciones sobre la producción y la realización del lenguaje cinematográfico. Resultado de aprendizaje CE11 Hacer valoraciones sobre la producción y la realización del lenguaje cinematográfico. 5. CONTENIDOS / TEMARIO / UNIDADES DIDÁCTICAS 1.- DE LA IDEA AL PUNTO DE VISTA. Descubrimiento y desarrollo de una idea inicial. Qué contar y qué decir (cómo hacerlo y desde que posición). Planteamiento, exposición y desarrollo de las ideas a abordar. El tema. Los conflictos. La estructura narrativa clásica. Planteamiento, nudo y desenlace. Tramas y sub-tramas. Clímax y anticlímax. 2.- EL GUIÓN. Sinopsis, argumento, escaleta, tratamiento y diálogos. Acción externa y acción interna. Qué hace avanzar el relato. Guión literario y guión técnico. Análisis del guión para su puesta en plano y en escena. Criterios de realización. 3.- DISEÑO REALIZACION. Del guión al montaje. Realización: inventar, plasmar, hacer realidad. Planificación. Continuidad cinematográfica. Preproducción, producción y postproducción. El equipo de dirección, sus miembros y responsabilidades. 4.- EL RODAJE. Recursos humanos y materiales. Plan de rodaje, plan de trabajo. Relaciones entre realización y producción. Rodar pensando en montar. El plano como unidad narrativa y visual. Ensayo de rodaje y montaje de plano. Técnicas de rodaje académicas y alternativas. 5.- EL MONTAJE Montaje de imagen. Ritmo y tempo cinematográfico. Resolución del espacio y continuidad. El cine como arte sintético. Montaje de relación. Edición de sonido. Banda sonora. Música. Sonido y efectos sala y especiales: de librería, compuesta para el film. Mezclas de sonido. 4

6 6.- FICCIÓN Y NO FICCIÓN. Géneros de ficción. Cine de autor. El documental cinematográfico. Interacción entre realidad y ficción, sus límites. Crear, recrear e informar. Intriga, suspense y sorpresa. 7.- ANÁLISIS AUDIOVISUAL. Evolución del lenguaje cinematográfico. Los problemas de la semiótica y las vías del cine contemporáneo. ficción, sus límites. Crear, recrear e informar. Intriga, suspense y sorpresa. 7.- ANÁLISIS AUDIOVISUAL. Evolución del lenguaje cinematográfico. Los problemas de la semiótica y las vías delcine contemporáneo. A lo largo de las prácticas (la mayor parte de las clases se realizarán en el plató o en las salas de montaje) se repasarán conceptos básicos para la realización cinematográfica: Así mismo a lo largo del curso se analizará la situación del audiovisual en España y las diferentes opciones que presenta el mercado actual. 6. CRONOGRAMA UNIDADES DIDÁCTICAS / TEMAS Temas 1 y 2.- Ejercicios de guión y punto de vista de dirección Tema 3.- Teoría planificación y continuidad. Ejercicios prácticos. Tema 4.- Ejercicios prácticos de rodaje basados en los ejercicios de los temas 1, 2 y 3. Tema 5.- Ejercicios prácticos de rodaje basados en los ejercicios del tema 4. Los temas 6 y 7 se imparten de forma paralela al resto. PERÍODO TEMPORAL Septiembre - Octubre Octubre - Noviembre Noviembre a final de curso Noviembre a final de curso 7. MODALIDADES ORGANIZATIVAS Y MÉTODOS DE ENSEÑANZA HORAS DE TOTAL MODALIDAD MÉTODO DE COMPETENCIAS HORAS TRABAJO DE ORGANIZATIVA ENSEÑANZA RELACIONADAS PRESENC. AUTÓNOMO HORAS Clases teóricas y expositivas Lección magistral dirección de ficción Clases prácticas Resolución de actividades (proyecciones documentales/pelí culas) Análisis

7 Clases prácticas Clases prácticas de campo Talleres Trabajo autónomo Clases prácticas Clases prácticas de campo Resolución de actividades (laboratorio digital/edición) Resolución de actividades (realización de grabaciones) Contrato de aprendizaje Aprendizaje orientado a proyectos (recensiones sobre lecturas, visitas a exposiciones) Aprendizaje orientado a proyectos (biblias de proyectos de series de ficción y proyectos películas) Contrato de aprendizaje (visitas a exposiciones) Montaje y Sonorización Grabación mono y multicámara Planificación Análisis mercado profesional Mercado profesional Análisis cinematografías Total de horas SISTEMA DE EVALUACIÓN ACTIVIDAD DE EVALUACIÓN Trabajos prácticos Trabajos teóricos CRITERIOS DE EVALUACIÓN Ejercicios prácticos de planificación y realización Recensiones escritas y lectura obligatoria VALORACIÓN RESPECTO A LA CALIFICACIÓN FINAL (%) 70% 20% Participación Nivel de implicación 10% CONSIDERACIONES GENERALES ACERCA DE LA EVALUACIÓN: CONVOCATORIA ORDINARIA Trabajos prácticos 70% Trabajos teóricos 20% Nivel de implicación 10% 6

8 CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA Trabajos prácticos 75% Trabajos teóricos 25% FALTAS DE ORTOGRAFÍA: En cuanto a las faltas de ortografía en los trabajos escritos, y como regla general, una falta grave supondrá un punto menos en el ejercicio o evaluación. Dos faltas graves dos puntos menos y tres faltas graves un suspenso en el ejercicio o evaluación. Respecto a las faltas de ortografía consideradas leves (acentos y mayúsculas) cada dos faltas leves supondrán una grave con la misma equivalencia. FALTAS DE INTEGRIDAD EN EL AULA Las faltas en la Integridad Académica (ausencia de citación de fuentes, plagios de trabajos o uso indebido/prohibido de información durante los exámenes), así como firmar en la hoja de asistencia por un compañero que no está en clase, implicarán la pérdida de la evaluación continua, sin perjuicio de las acciones sancionadoras que estén establecidas por la Universidad. 9. BIBLIOGRAFÍA / WEBGRAFÍA Bibliografía básica ALVORT, Pablo: La artesanía del guión, Frontera Films, ARIJON, Daniel. Gramática del lenguaje audiovisual. Editorial Baroja. CALVO, Concepción: La empresa de cine en España. Ed Laberinto, Madrid, FELDMAN, Simón: El director de cine (Técnicas y herramientas). Editorial Gedisa (serie práctica) Barcelona, 1985 FERNÁNDEZ, Federico y MARTÍNEZ, José: La dirección de producción para cine y televisión. Ed Paidós, Barcelona, FIELD, Syd: El libro del guión. Ed Plot, Madrid, GARCÍA JIMÉNEZ, Jesús: Narrativa audiovisual. Ed Cátedra, Madrid, GONZÁLEZ, Juan Francisco: Aprender a ver cine. Ed Rialp, Madrid, KUHN, Rodolf: Introducción a la realización cinematográfica. Ediciones JC. Madrid, 1982 MCKEE, Robert: El guión. Alba editorial, MILLERSON, Gerald: Técnicas de realización y producción en televisión. Ed IORTV, Madrid, SAMUELSON, David W.: La cámara de cine y el equipo de iluminación. Editorial Instituto oficial de radio y televisión. Madrid, 1984 SEGER, Linda y WHETMORE, Edward J: Cómo se hace una película. Ed Ma Non Troppo, Barcelona, TURBY, John: Antomía del guión, Alba Editorial,

9 RECURSOS WEB: Bibliografía complementaria GUBERN, MONTERDE, PÉREZ, RIAMBAU y TORREIRO: Historia del cine español. Ed Cátedra, Madrid, HETHMON, Robert H.: El método del actor s studio. Conversaciones con Lee Strasberg. Editorial Fundamentos. Madrid, 1984 MARTÍNEZ, José: Introducción a la tecnología audiovisual. Ed Paidós, Barcelona, METERHOLD, V.: Teoría teatral. Editorial Fundamentos. Madrid, 1982 SEGUIN, Jean-Claude: Historia del cine español: Ed Acento, Madrid, 2003 STANISLAVSKI, Constantin: La construcción del personaje. Alianza editorial. Madrid, OBSERVACIONES LIBRO DE LECTURA OBLIGATORIA: Los alumnos leerán y realizarán un trabajo teórico con carácter obligatorio sobre uno de los textos siguientes: Suspense de Patricia Highsmith. Ed. Anagrama. Escrito en restaurantes de David Mamet. Ed. Versal. Por qué la ficción? De Jean-Marie Scghaefler. Ed. Lengua de trapo. El héroe de las mil caras de Joseph Campbell. Ed. Fondo de Cultura Económica. Tratado de dirección de documentales Michael Rabiger. Ediciones Omega Cállate y rueda. Ediciones omega. 8