UNIVERSIDAD DEL VALLE DE MÉXICO PROGRAMA DE ESTUDIO DE LICENCIATURA PRAXIS MES XXI

UNIVERSIDAD DEL VALLE DE MÉXICO PROGRAMA DE ESTUDIO DE LICENCIATURA PRAXIS MES XXI NOMBRE DE LA ASIGNATURA: SEMINARIO DE HISTORIA DEL ARTE I. FECHA DE ELABORACIÓN: MARZO 2005 ÁREA DEL PLAN DE ESTUDIOS: AS ( ) AC ( X ) APOBL ( ) APOPT ( ) ASIGNATURA INTEGRADORA ( ) CLAVE: 520504 HORAS DE APRENDIZAJE A LA SEMANA CON DOCENTE INDEPENDIENTES TOTAL ASIGNATURA ANTECEDENTE: NINGUNA. CLAVE NOMBRE 3 3 6 CRÉDITOS: 5.6 TOTAL DE HORAS CLASE POR ASIGNATURA: 90 OBJETIVO GENERAL El estudiante identificará a la historia del arte, de manera holística vinculando las situaciones histórico- filosóficas que dieron lugar a los estilos con el fin de relacionar entre si su aplicación práctica y familiarizarse con tipologías, formas de representación, temas e iconografía y líneas de tiempo. 1. Prehistoria. 2. Mesopotamia y Egipto. 3. Grecia y Roma. 4. Culturas pre-hispánicas. 5. Medioevo: paleocristiano, románico y gótico. 6. El Islam. 7. Bizancio. ÍNDICE DE UNIDADES

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 1. Prehistoria. (6/6) 12 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante reconocerá a las culturas prehistóricas a través de sus manifestaciones artísticas con el fin analizar el nacimiento de las primeras técnicas constructivas, escultóricas, pictóricas, las proporciones, los colores y los sistemas representativos utilizados en relación a cronología y ubicación geográfica. TEMAS Y SUBTEMAS ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN * EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente Independientes** 1. El arte en la Prehistoria. 1.1. Técnicas constructivas. 1.2. Técnicas escultóricas. 1.3. Técnicas pictóricas. 1.4. Las proporciones y la geometría de las obras prehistóricas. 1.5. El uso del color y su producción. 1.6. Arte como representación: animales, plantas, personas y eventos. Presentación introductoria del profesor (estrategia de recepción). Debate por parte de los alumnos (estrategias de proceso de grupo). Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del profesor y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal). Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG). Elaboración de cuestionario por parte de los estudiantes cuyas preguntas deben sintetizar los contenidos de esta unidad (DD, CE, DI, VG). Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM). 1.7. Simbología artística: rituales y magia. ESCENARIOS ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE Aula. Elaboración de mapas Pizarrón. conceptuales y cuadros Acetatos / Retroproyector. sinópticos (DD, CE, DI, VG). Cañón / Presentación en PowerPoint Elaboración de una presentación PowerPoint que contenga las principales características de esta etapa histórica (DD, CE). * Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación.

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 2. Mesopotamia y Egipto. (6/6) 12 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante analizará a las culturas mesopotámicas y la egipcia, con el fin de relacionar los puntos coincidentes, de su historia y relaciones con la geografía correspondiente, los productos artísticos estudiados, la cosmogonía y religiones con la temática y estilos representativos. TEMAS Y SUBTEMAS ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN * EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente Independientes** 2. Arte en Mesopotamia y Egipto. 2.1. Arte en Mesopotamia. 2.1.1. Relación entre geografía y manifestaciones artísticas. 2.1.2. Arte, cosmogonía y religiones y sus representaciones. 2.1.3. Arquitectura urbana. 2.2. Arte en Egipto. 2.2.1. La influencia de la geografía en las representaciones artísticas. 2.2.2. La religión y su impacto en la arquitectura de Egipto. 2.2.3. El desarrollo de la geometría y su relación con el arte. 2.2.4. Representación pictórica en Egipto. Presentación introductoria del profesor (estrategia de recepción). Discusión de los alumnos, con moderación del profesor (estrategias de proceso de grupo). Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del profesor y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal). Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG). Discusiones entre los alumnos en la que se presenten semejanzas y diferencias entre Egipto y Mesopotamia (DD, CE, DI, VG). Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM). ESCENARIOS ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE Aula. Elaboración de una línea de Pizarrón. tiempo, en la que se Acetatos / Retroproyector. mencionen los hitos artísticos Cañón / Presentación en PowerPoint. producidos en ambas civilizaciones (DD, CE). Elaboración de un cuadro comparativo entre los aspectos artísticos de Mesopotamia y Egipto (DD, CE, VG).

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 3. Grecia y Roma. (6/6) 12 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante identificará las culturas griega y romana y sus respectivas antecesoras, la cretense y la etrusca, con el fin de relacionar los puntos coincidentes de su historia y relaciones con la geografía correspondiente, los productos artísticos, la cosmogonía y religiones con la temática y estilos representativos. TEMAS Y SUBTEMAS ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN * EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente Independientes** 3. El arte en Grecia y Roma. 3.1. Influencia cultural sobre el arte griego y romano. 3.1.1. La cultura cretense. 3.1.2. La cultura etrusca. 3.2. Arte griego. 3.2.1. Arquitectura. 3.2.2. Escultura. 3.2.3. Pintura. 3.2.4. Literatura. 3.2.5. Música. 3.2.6. La relación entre las artes, las divinidades y la naturaleza. 3.2.7. Relación entre el arte y las ciencias. 3.2.8. El surgimiento de la estética y la reflexión sobre la belleza. 3.3. Arte Romano. 3.3.1. Arquitectura. 3.3.2. Escultura. 3.3.3. Pintura. 3.3.4. Literatura. 3.3.5. Música. 3.3.6. Lo divino y su relación con el arte. 3.3.7. La influencia de las ideas científicas y filosóficas en el arte. 3.3.8. El impacto de las conquistas políticas sobre el arte romano. 3.3.9. El cristianismo y su influencia en las artes. Debate entre dos grupos de alumnos, con moderación del profesor (estrategias de proceso de grupo), Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del profesor y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal), Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG). Debate entre dos grupos de alumnos, representando cada grupo la cosmovisión artística de cada civilización (DD, CE, DI, VG). Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM). (Sitios recomendados: Modern Museum of Art, Guggenheim Museum, Museo Georges Pompidou, Museo de Arte Moderno de México, Museo Rufino Tamayo, Museo Tyssen Bornemisa y Museo Reina Sofía).

ESCENARIOS ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE Aula. Sociograma: los alumnos simularán representar a dos galerías de arte que deben vender ciertas obras de arte. El profesor, junto a otros expertos en arte, servirán de analistas de un museo y decidirán qué equipo ofreció mejor sus obras (DI, CE, DD). Pizarrón. Acetatos / Retroproyector. Cañón / Presentación en PowerPoint. * Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación.

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 4. Culturas Prehispánicas. (9/9) 18 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante ubicará a las culturas prehispánicas y sus puntos coincidentes, con el fin de reconocer las coincidencias y diferencias estilísticas, plásticas, y tecnológicas. TEMAS Y SUBTEMAS ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN * EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente Independientes** 4. Las principales culturas prehispánicas: mayas, aztecas e incas. 4.1. Mayas, Aztecas y otras culturas de Mesoamérica. 4.1.1. Arquitectura. 4.1.2. Escultura. 4.1.3. Pintura. 4.1.4. Música. 4.1.5. Orfebrería y elaboración de ornamentos. 4.1.6. Influencia entre lo divino y lo artístico. 4.2. Incas y culturas de Sudamérica. 4.2.1. Arquitectura. 4.2.2. Escultura. 4.2.3. Pintura. 4.2.4. Orfebrería y elaboración de joyas. 4.2.5. Influencia entre lo divino y lo artístico. Exposición introductoria del profesor (estrategia de recepción). Discusión abierta entre alumnos, con moderación del profesor (estrategia de proceso de grupo). Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del profesor y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal). Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG). Discusión entre los estudiantes en forma de lluvia de ideas para elaborar, junto al profesor, un cuadro comparativo entre culturas prehispánicas (DD, CE, DI, VG). Visita al Museo Nacional de Antropología de la Ciudad de México (DD, CE, DI, VG). Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM). ESCENARIOS ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE Aula. Elaboración de una línea de Pizarrón. tiempo, en la que se Acetatos / Retroproyector. mencionen los hitos artísticos Cañón / Presentación en PowerPoint. producidos civilizaciones prehispánicas (DD, CE, DI, VG). Elaboración de un cuadro comparativo entre los aspectos artísticos de cada cultura prehispánica (DD,CE).

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: 5. Medioevo : paleocristiano, románico y gótico (6/6) 12 OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante conocerá la relación histórica que dio lugar a la edad media marcando su territorialidad y lógica cultural y estilística, con el fin de relacionar las bases teológicas de este período con las concepciones artísticas realizadas, la iconografía cristiana primitiva su evolución estilística y las cualidades locales. TEMAS Y SUBTEMAS ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN * EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente Independientes** 5. La Edad Media como contexto histórico. 5.1. La religión como estructura social. 5.1.1. El feudalismo. 5.1.2. El burgo y el origen del comercio. 5.1.3. La Iglesia Católica y la iconografía cristiana. 5.2. Comienzos del arte medieval. 5.2.1. Arte carolingio. 5.2.2. Arte otónico. 5.3. El arte románico. 5.3.1. La arquitectura. 5.3.2. La escultura. 5.3.3. La pintura. Exposición introductoria del profesor (estrategia de recepción). Debate entre alumnos, con moderación del profesor (estrategia de proceso de grupo). Presentación de casos de estudio (imágenes) por parte del profesor y debate de los estudiantes (estrategia interpersonal). Exposición del maestro mediante recursos didácticos audiovisuales (DD, MI, VG). Debate entre alumnos, moderado por el profesor, en relación a la influencia del gótico en la construcción religiosa europea (DD, CE, DI, VG). Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM). 5.4. El arte gótico. 5.4.1. La arquitectura. 5.4.2. La escultura. 5.4.3. La pintura. 5.4.4. La música.

ESCENARIOS ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE Aula. Elaboración de una línea de tiempo en la que se mencionen los hitos artísticos de la Edad Media (DD, CE, DI, VG). Pizarrón. Acetatos / Retroproyector. Cañón / Presentación en PowerPoint. Elaboración de una presentación PowerPoint en la que se analicen tres catedrales europeas desde la perspectiva del románico y del gótico (DD, CE). * Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: (6/6) 12 6. El Islam. OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante reconocerá el arte islámico desde sus inicios históricos como religión, con el fin de distinguir sus diversas modalidades representativas, su inherente simbolismo así como los diversos lugares del mundo donde ha fructificado. TEMAS Y SUBTEMAS ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN * EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente Independientes** 6. El arte islámico. 6.1. Delimitación del ámbito geográfico de influencia del Islam. 6.2. Principales principios religiosos del Islam: el Corán. 6.3. La arquitectura islámica oriental. 6.3.1. La Gran Mezquita de Damasco. 6.3.2. El Palacio de Mshatta. 6.3.3. La Gran Mezquita de Samarra. 6.3.4. La madrasah del sultán Hasán en El Cairo. 6.3.5. El Taj Mahal de Agra. 6.3.6. Las mezquitas de Erzerum y Estambul. 6.4. La arquitectura islámica occidental. 6.4.1. La Mezquita de Córdoba. 6.4.2. El Palacio de la Alambra en Granada. Exposición por parte de los alumnos (estrategia de recepción). Estudio de caso: el Taj Mahal y la Mezquita de Córdoba. Visita del agregado cultural de la Embajada de Turquía. Exposición de los alumnos sobre las características arquitectónicas y artísticas de dos de las más representativas obras del arte islámico: el Taj Mahal y la Mezquita de Córdoba (DD, CE, DI, EM, VG). Elaboración de un cuestionario por parte de los alumnos para consultar al invitado especial sobre aspectos de representación del arte islámico (DD, CE, DI, EM, VG). Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM). Consulta al sitio web de la Embajada de la Turquía (DD, CE, EL, EM). 6.5. La representación en el arte islámico. 6.5.1. Los objetos decorados. 6.5.2. La pintura. 6.5.3. La influencia de Persia sobre el arte islámico.

ESCENARIOS ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE Aula. Elaboración de un reporte con los resultados de la visita el agregado cultural de la Embajada de Turquía Córdoba (DD, CE, DI, EM, VG). Pizarrón. Acetatos / Retroproyector. Cañón / Presentación en PowerPoint. Elaboración de un mapa en el que se señalen los monumentos arquitectónicos más importantes de la cultura islámica Córdoba (DD, CE, DI, EM, VG). * Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación

NÚMERO Y NOMBRE DE LA UNIDAD: HORAS: (6/6) 12 7. Bizancio. OBJETIVO DE LA UNIDAD: El estudiante conocerá los fundamentos del arte bizantino, con el fin de diferenciar históricamente el medioevo del imperio romano de oriente en cuyas fronteras se alojo el arte bizantino. TEMAS Y SUBTEMAS ESTRATEGIAS DE INSTRUCCIÓN * EXPERIENCIAS DE APRENDIZAJE Con Docente Independientes** 7. El arte en Bizancio. 7.1. Aspectos políticos, sociales y económicos del Imperio Romano de Oriente. 7.2. Aspectos culturales y religiosos del Imperio Romano de Oriente. 7.3. Arquitectura. 7.3.1. La construcción de iglesias 7.3.2. Santa Sofía en Estambul. 7.4. Iconografía y representación de lo divino. 7.4.1. El enfrentamiento entre Bizancio y Roma. 7.4.2. Iconoclasia e imágenes de devoción religiosa. 7.5. Pintura. Exposición introductoria a cargo del docente (estrategia de recepción). Exposición por parte de los alumnos (estrategia de selección). Discusión abierta con alumnos (estrategia de proceso de grupo). Análisis de caso (estrategia interpersonal). Exposición a cargo del profesor acerca del contexto histórico del surgimiento y consolidación de Bizancio como capital del Imperio Romano de Oriente (DD, MI, VG). Presentación de imágenes en PowerPoint de la iglesia Santa Sofía de Estambul (DD, VG). Discusión entre alumnos, con moderación del profesor, sobre aspectos estilísticos de Santa Sofía (DD, CE, EL, EM, VG). Investigación bibliográfica, hemerográfica y de Internet (CE, EL, DC, EM) Consulta al sitio web de la Embajada de la Turquía (DD, CE, EL, EM). 7.6. Técnica y utilización del mosaico.

ESCENARIOS ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN RECURSOS DIDÁCTICOS Y/ O SOFTWARE Aula. Elaboración de una presentación PowerPoint en la que se señalen las principales características de Santa Sofía y su relación con el arte bizantino (DD, MI, VG). Pizarrón. Acetatos / Retroproyector. Cañón / Presentación en PowerPoint. Elaboración de un ensayo de carácter filosófico en el que se estudie el impacto religioso de la iconoclasia y la devoción a imágenes (DD, MI, VG). * Incluir el desarrollo de habilidades de investigación en caso de ser pertinente. ** Desarrollo de proyectos de investigación

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS BÁSICA: Anda, E. X. (2002) Historia de la arquitectura mexicana. México: Gustavo Gilli. ISBN: 968-887-260-1. Prette, M. C. y De Giorgis, A. (2002a) Historia ilustrada del arte. Técnicas, épocas y estilos. Madrid: Susaeta Ediciones. ISBN: 84-305-3488-1. Prette, M. C. y De Giorgis, A. (2002b) Leer el arte. Madrid: Susaeta Ediciones. ISBN: 84-305-3489-X. COMPLEMENTARIA: Janson, H. W. (1996) Historia General del Arte. 2. La Edad Media. Madrid: Alianza (*). Gombrich, E. H. (1952) The Store of Art. s/d: Phaidon Press. (*). Upjohn, E. et al. (1958) History of World Art. New York: Oxford University Press. Rice, D. T. (1971) Islamic Painting. A Survey. Edinburgh University Press. Martindale, A. (1972) The Rise of the Artist in the Middle Ages and Early Renaissance. New York: McGraw Hill. Martindale, A. (1967) Gothic Art. New York: Praeger.

UNIVERSIDAD DEL VALLE DE MÉXICO PROGRAMA DE ESTUDIO DE LICENCIATURA PRAXIS MES XXI ASIGNATURA: SEMINARIO DE HISTORIA DEL ARTE I. CLAVE: 520504 PERFIL DOCENTE NIVEL DE ESCOLARIDAD PROFESIÓN EXPERIENCIA PROFESIONAL ÁREA ACTIVIDADES AÑOS NIVEL EDUCATIVO EXPERIENCIA DOCENTE ASIGNATURAS AÑOS Y/O SEMESTRES Maestría. Historiador del Arte. Academia. Docencia. 2 Licenciatura. Historia del Arte. 3 Años. Artista. Artística. Investigador. 4 Seminario de Arte. OTROS CONOCIMIENTOS DESEABLES: La experiencia profesional como artista puede reemplazar el nivel educativo de Licenciatura en la experiencia docente. Contar con al menos 6 cursos de una Maestría y / o Doctorado en el área de la asignatura.