Facultad de Ciencias de la. Información. Grado En Periodismo

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1 Facultad de Ciencias de la Información Grado En Periodismo GUÍA DOCENTE DE LA ASIGNATURA: Comunicación Audiovisual TV y Radio Informativas Curso Académico 2012/2013 Fecha: Junio-2012

2 1. Datos Descriptivos de la Asignatura Asignatura: Comunicación Audiovisual TV. y Radio Informativas Código CP0101) - Centro: Facultad de Ciencias de la Información - Titulación: Grado en Periodismo - Plan de Estudios: 2008 (Código: G001) - Rama de conocimiento: Ciencias Sociales y Jurídicas - Departamento: Ciencias de la Información - Área de conocimiento: Comunicación Audiovisual y Publicidad. - Curso: 3º de grado - Carácter: Optativa - Duración: 1º cuatrimestre - Créditos ECTS (teóricos/prácticos): 6 - Horario: - Dirección Web de la asignatura (aula virtual): - Idioma: Español 2. Requisitos Esenciales : Conocimientos generales sobre lenguaje, capacidad de retención de mensajes audiovisuales,.- Recomendables, algún conocimiento sobre la evolución del lenguaje audiovisual, Curiosidad y ganas de aprender 3. Profesorado que imparte la asignatura Luis Fernando de Iturrate Cárdenes - Grupo: Teo-Único- GP-A GP-B - Departamento: Ciencias de la Información - Área de conocimiento: Periodismo y Comunicación Audiovisual - Lugar Tutoría (1) : Despacho - Horario Tutoría (1) : - Teléfono (despacho/tutoría): Correo electrónico: liturrat@ull.es - Dirección web: 4. Contextualización de la asignatura en el Plan de Estudios - Bloque Formativo al que pertenece la asignatura: - Perfil Profesional: * *Investigador/a, docente y consultor/a de comunicación Especialista en investigación y análisis de fenómenos y procesos de comunicación para todo tipo de organizaciones públicas y privadas, capacitado para las tareas de asesoría, consultoría y mediación. Docente en las enseñanzas no universitarias para impartir materias de comunicación y nuevas tecnologías de la información y la comunicación.

3 5. Competencias Esta asignatura contribuye a la adquisición de determinadas competencias identificadas como necesarias para la obtención del Grado. Se trata de una asignatura obligatoria, cuyo grado de desarrollo y adquisición se sitúa en un nivel medio, que cualifica para adaptarse rápidamente a entornos de trabajo tecnificados; la materia permite establecer una serie de conexiones curriculares con otras asignaturas que desarrollan de manera más específica estas competencias. En particular, aquellas competencias identificadas en el Título de Grado a las que esta asignatura contribuye de manera más directa son: 1 Conocimiento identificación, análisis y categorizar de las formas audiovisuales diversas. 2 Estudio de los elementos expresivos de la comunicación audiovisual. 3 Conocimiento de los procesos elementales de producción de información audiovisual 4. Capacidad y habilidad para recuperar, organizar, analizar y procesar información y comunicación con la finalidad de ser difundida, servida o tratada para usos privados o colectivos a través de diversos medios y soportes o en la creación de producciones de cualquier tipo. 5. Capacidad y habilidad para buscar, seleccionar y jerarquizar cualquier tipo de fuente o documento (escrito, sonoro, visual, etc.) de utilidad para la elaboración y procesamiento de información, así como para su aprovechamiento comunicativo persuasivo o de ficción y entretenimiento. Procedimiento de evaluación de la competencia 9. Capacidad y habilidad para utilizar las tecnologías y técnicas informativas y comunicativas, en los distintos medios o sistemas mediáticos combinados e interactivos. a) Conocimiento identificación, análisis y categorizar de las formas audiovisuales diversas. b) Estudio de los elementos expresivos de la comunicación audiovisual. c) Conocimiento de los procesos elementales de producción de información audiovisual COMPETENCIAS ESPECÍFICAS: 1. Habilidad para el manejo académico de las tecnologías informativas y comunicativas. 2. Capacidad para el análisis sociocultural de las dimensiones política, económica y tecnológica de las sociedades actuales complejas, en tanto que sociedades de la información, de la comunicación y del conocimiento. 3. Capacidad para comprender el lugar axial de las tecnologías de la comunicación en el mundo presente, sus consecuencias y sus actores principales. 4. Capacidad y habilidad para utilizar los sistemas y recursos informáticos así como sus aplicaciones interactivas. 5. Capacidad para el diseño en medios tradicionales y digitales. 6 Destreza en el uso de técnicas informáticas para la representación y transmisión de hechos y datos mediante sistemas infográficos. 6. Contenidos de la asignatura Contenidos teóricos y prácticos de la asignatura Tema 1 (El espacio audiovisual) y sus diferentes escalas. Tema 2 (El tiempo audiovisual). Tema 3 (El lenguaje sonoro).

4 Tema 4 (Información Audiovisual). Tema 5 (Tratamiento informativo en la televisión) 7. Metodología y Volumen de trabajo del estudiante Descripción Actividades formativas en créditos ECTS, su metodología de enseñanza-aprendizaje y su relación con las competencias que debe adquirir el estudiante Actividades formativas Horas presenciales Horas de trabajo autónomo Total Horas Relación con competencias Clases teóricas Clases prácticas (aula / sala de demostraciones / prácticas laboratorio) Realización de seminarios u otras actividades complementarias Realización de trabajos (individual/grupal) Estudio/preparación clases teóricas Estudio/preparación clases prácticas Preparación de exámenes Realización de exámenes Asistencia a tutorías 4 4 Otras 10 10

5 Total horas Total ECTS 6 8. Bibliografía / Recursos Bibliografía Básica (2) CEBRIAN Mariano. La información Audiovisual. Editorial forja Comunicación Madrid 1983 MILLERSON Gerald. Técnicas de realización y producción en televisión. IORT. Madrid 1990 ARIJON, Daniel. Gramática del lenguaje audiovisual. Editorial Escuela de cine y video. 2ª Edición. MASCELLI, Joseph. (1998): Los cinco principios básicos de la cinematografía. Barcelona, Bosch Comunicación.. REISZ, K. (1990): Técnica del montaje cinematográfico. Madrid. Edit. Taurus. BARTHES, Roland (1970): Retórica de la imagen en Recherches semiologiques. Communications nº 4, París, Buenos Aires, Editorial Tiempo Comtemporáneo. BARTHES, Roland (1974): Analisis estructural del relato, Buenos Aires, Editorial Tiempo Comtemporáneo. BARTHES, Roland (1986): Lo obvio y lo obtuso, Barcelona, Editorial Paidós. BARTHES, Roland (1980): El placer del texto, Madrid, Editorial Siglo XXI. BRUNETTA, G. (1987): Nacimiento del relato cinematográfico, Madrid, Editorial Cátedra. BORDWELL, David (1995): El significado del filme, Barcelona, Editorial Paidós. BORRAS, Jesús y COLOMER, Antonio. (1980): Arte y técnica de filmar. Barcelona. Editorial Bruguera. BRDWE: El cine clásico de Hollywood, Paidós, Barcelona, C. SÁNCHEZ, Rafael (1978): El montaje cinematográfico, arte de movimiento. CASETTI, F. (1989): El filme y su espectador, Madrid, Editorial Cátedra. CHION, Michel. (1992): El cine y sus oficios. Madrid. Ediciones Cátedra. DURA GRIMAULT, Raúl. (1988): Los vídeo clips. Precedentes, origenes y características. Valencia. Universidad Politécnica EISENSTEIN, Sergio M. (1974): El sentido del cine, Buenos Aires, Edición en Español de Siglo 21. FELDMAN, Simon: Realización cinematográfica; análisis y práctica, Barcelona, Editorial Gedisa. FERNANDEZ DIEZ,Federico. (1996): Arte y técnica del guión. Universidad politécnica de cataluña. Ediciones UPC FELDMAN, Simón. (1990): Guión argumental, Guión documental. Barcelona. Editorial Gedisa. GARCÍA JIMÉNEZ, Jesús (1994): La imagen narrativa, Madrid, Editorial Paraninfo. GONZÁLEZ REQUENA, Jesús (1995): El análisis cinematográfico, Madrid, Editorial Complutense. GOODMAN, Nelson (1976): Los Lenguajes del Arte, Barcelona, Editorial Seix y Barrall. GUTIÉRREZ ESPADA, Luis (1978): Narrativa filmica. Teoría y técnica del guión cinematográfico, Madrid. Ediciones Piramide JURGESON, Albert y BRUNET Sophie (1992): La práctica del montaje, Barcelona, Editorial Gedisa. KATZ, Steven D. Plano a plano. De la idea a la pantalla (Dirección 1). Plot Ediciones. Madrid, KATZ, Steven D. Rodando. La planificación de secuencias (Dirección 2). Plot Ediciones. Madrid, MASCELLI, Joseph V. Los cinco principios básicos de la cinematografía. Manual del montador de cine. Bosch Casa Editorial. Barcelona, KAREL, Reisz (1987): Técnica del montaje cinematográfico, Madrid, Editorial Taurus. KULECHOV, León (1956): Tratado de realización cinematografica, Buenos Aires, Editorial Futuro. MAPPE, Bernard (1983): La película y el laboratorio cinematográfico, Guipúzcoa, Edita Escuela de cine y vídeo. MAST, Gerald (1977): Film, Cinema, Movie. A Theory of experience, Nueva York, Harper and Row.

6 MAY, Renato (1957): El lenguaje del film, Buenos Aires, Editorial Losange. MARTÍN, M. (1990): El lenguaje del cine, Barcelona, Editorial Gedisa. METZ, Christian (1975): Le signifiant imaginaire, París, Unión generale d Editions. METZ, Christian (1972): Ensayo sobre la significación en el cine, Buenos Aires, Editorial Tiempo Comtemporáneo. MILLER, George (1968): Introducción a la psicología, Madrid, Editorial Alianza. MILLER, Pat (1987): La supervisión del guión, Madrid, Editorial IORTV. MITRY, Jean (1990): La semiología en tela de juicio (cine y lenguaje), Madrid, Editorial AKAL/comunicación. PORTER, Miguel, GONZáLEZ, Palmira y CASANOVAS, Ana (1994): Las claves del cine y otros medios audiovisuales, Barcelona, Editorial Planeta. RAY, Sydney F. (1977): Las lentes y sus aplicaciones, Guipúzcoa, Edita Escuela de cine y vídeo. RAMÖ, Carmona (1991): Cómo se comenta un texto fílmico, Madrid, Editorial Cátedra. ROMAQUERA, Joaquín (1991): El lenguaje cinematográfico, gramática, géneros, estilos y materiales, Madrid, Ediciones de la Torre. ROWLANDS, Avril (1991): La continuidad en cine y en televisión, Madrid, Editorial IORTV. ROSELLÓ DELMAN, Ramón (1981): Técnica del sonido cinematográfico, Madrid, Ediciones Forja. SAMUELSON, David (1988): La cámara de cine y el equipo de iluminación, Madrid, IORTV. SÁNCHEZ BIOSCA, Vicente. (1996): El montaje cinematográfico. Teoría y analisis. Barcelona. Editorial Paidos TORÁN, Enrique (1985): El espacio en la imagen, Barcelona, Editorial Mitre. VILLAIN, Dominique (1994): El montaje, Madrid, Editorial Cátedra. 2) Se recomienda acotar el número de bibliografía. (3) Este apartado podrá ser eliminado en el caso en que el profesorado estime que las características y necesidades de la asignatura no lo hacen necesario. 9. Sistema de Evaluación y Calificación Descripción 1 La evaluación continua será guiada por el profesor que orientará al alumno de forma escalonada, en la obtención de un mejor resultado. 2) De no optar el alumno por el sistema de evaluación continua, acudirá a un examen final en el que tendrá que responder a preguntas del temario cuyas respuestas se encuentran en la bibliografía recomendada. 1 En la evaluación continua se exigirá una asistencia de por lo menos un 80 % de las horas impartidas en el curso. Dentro de estas horas tendrá que justificar si tiene alguna ausencia en las proyecciones y debates sobre los géneros cinematográficos.

7 2 Habrá una prueba escrita al final con preguntas del temario dado por el profesor así como por las reflexiones surgidas en los debates tras las proyecciones. Las preguntas serán de un 50% para cada apartado. Esta prueba puede ser sustituida por un trabajo sobre el cine como recurso para el estudio de otras disciplinas y que el profesor explicará en el aula a lo largo de las primeras semanas. 3 Se valorará la expresión oral y la capacidad pedagógica en el trabajo sobre el cine como recurso La nota será una media de su asistencia, participación y pruebas escritas Nota: Para poder ser evaluado el alumno deberá realizar todas las tareas y obtener en cada una al menos un 50% de la nota asignada. Se recomienda el cuidado de la expresión escrita en el examen así como su expresión oral en las exposiciones. Se recomienda la asistencia a las tutorías para superar las dificultades del aprendizaje. Si la recuperación se realiza en el mismo curso académico ha cursado la asignatura, se mantendrán las calificaciones de la evaluación formativa. Agotadas las convocatorias del curso correspondiente, el alumno deberá ajustarse a las actividades formativas y a los criterios de evaluación que se recojan en la guía académica vigente. Estrategia Evaluativa TIPO DE PRUEBA (4) COMPETENCIAS CRITERIOS PONDERACIÓN Pruebas objetivas Todas Una única prueba escrita sobre el temario y cuestiones expuestas en el aula consistente 3 preguntas para desarrollar 35 Pruebas de respuesta corta Pruebas de desarrollo Todas Exposición del trabajo del cine como recurso 20 Trabajos y Proyectos Realización de un trabajo utilizando el cine como recurso para una formación que se acordará entre el alumno y el profesor, entre las propuestas que este ultimo llevara al aula. Tendrá que exponerlo en clase 35 Informes memorias de prácticas Pruebas de ejecución de tareas reales y/o simuladas Escalas de actitudes Técnicas de observación Portafolios [Otra (especificar)] Todas Asistencia al 80 por 10

8 ciento de las clases [Otra (especificar)] 10. Resultados de aprendizaje Capacidad y habilidad para comunicar en el lenguaje propio de la radio y la televisión, en sus formas combinadas (multimedi) o soportes digitales (internet) mediante la hipertextualidad Habilidad para aprovechar aquellas disposiciones de la acción comunicativa que complementan o sustituyen las expresiones orales. Capacidad para construir mensajes informativos audiovisuales, utilizando los espacios mediáticos en relación con la expresividad de los emisores y receptores, mediante el uso de tecnologías específicas para la construcción de información audiovisual. Capacidad para analizar los procesos y klas estructuras propias de la comunicación de las RRPP. Habilidad para identificar las relaciones que existen entre los promotores de acciones de RRPP y sus públicos. Destrezas para identificar las estrategias de comunicación asociadas al uso de técnicas de RRPP en medios de comunicación.