OBJETIVOS DE APRENDIZAJE Los estudiantes serán capaces de: Análisis crítico

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1 Asignatura: ARTES VISUALES Curso: 6 básico Duración: 3 minutos DESCRIPCIÓN: Serie de animación que muestra la amistad de dos compañeros de una escuela rural y son muy curiosos e inquietos por descubrir y aprender sobre el arte en sus diversas expresiones. En este capítulo, Manuela y Víctor descubren un objeto cotidiano sobre un pedestal en el medio del campo y se dan cuenta que el arte también utiliza objetos comunes para expresar ideas, emociones o conceptos. ENLACES: bjet.htm ml /desartp/desartp.shtml ANEXOS: SUGERENCIAS PARA LA PLANIFICACIÓN EDUCATIVA A continuación se plantean un conjunto de sugerencias que le permitirán al/la docente integrar el programa audiovisual como un recurso didáctico en una planificación de clase y u otras actividades de aprendizaje. RELACIÓN ENTRE EL PROGRAMA Y LAS BASES CURRICULARES OBJETIVOS DE APRENDIZAJE TRANSVERSAL El uso educativo de este audiovisual permite al docente trabajar los OAT referidos a la capacidad de observación y registro de fenómenos visuales y estéticos; de interpretación y apreciación estéticas; y de expresión visual de ideas y emociones. Se sugiere al docente el OAT específico de Demostrar disposición a desarrollar su creatividad, experimentando, imaginando y pensando divergentemente. OBJETIVOS DE APRENDIZAJE Los estudiantes serán capaces de: HABILIDADES 6 Básico Expresión Creación ASIGNATURA: ARTES VISUALES EJE TEMÁTICO 6 Básico Expresar y crear visualmente 1. Crear trabajos de arte y diseños a partir de sus propias ideas y de la observación del: entorno cultural: el hombre contemporáneo y la ciudad entorno artístico: el arte contemporáneo y el arte en el espacio público (murales y esculturas) 1. Imágenes de apoyo VOCABULARIO Análisis crítico Apreciar y responder frente al arte 4. Analizar e interpretar obras de arte y objetos en relación con la aplicación del lenguaje visual, contextos, materiales, estilos u otros. (Observar anualmente al menos 50 obras de arte chileno, latinoamericano y universal). Para una mejor comprensión del programa es recomendable comentar previamente los siguientes conceptos: Escultura, instalación, volumen, espacio público, cultura popular, ready made, ensamblaje.

2 SUGERENCIAS DIDÁCTICAS Este programa puede ser utilizado para motivar a los alumnos a experimentar con los objetos cotidianos y transmitir ideas o conceptos utilizando elementos simples y fáciles de encontrar, dando así un gran paso en la comprensión del arte contemporáneo. Antes de ver el programa 1. El profesor lleva a la clase algún objeto cotidiano pero de su infancia, puede ser un juguete, algún aparato tecnológico o un utensilio de cocina. Lo muestra a sus alumnos y relata alguna anécdota relacionada a él. Algo que le pasó, si el objeto le gustaba o no, si aún se usa o ya es una reliquia. Pregunta a los alumnos si lo conocen, si aún lo usan, si sus padres o abuelos tiene algún objeto similar. Pide a los estudiantes que traigan un objeto propio y hagan lo mismo la clase siguiente. 2. Cada estudiante lleva a la clase un objeto que signifique algo para él o ella. Ya sea que le traiga buenos o malos recuerdos. Lo muestra al curso y hace el mismo ejercicio del profesor, habla del objeto, lo que le haya pasado con él, cualquier experiencia de vida ligada al objeto. Es necesario que los demás compañeros sean respetuosos de lo que cada uno va a contar, pues se trata de vivencias muy personales. 3. Cada alumno coloca su objeto en una tablita, bandeja o plinto y le otorga un título que tenga que ver con la experiencia que ha relatado. Los compañeros opinan si el titulo da cuenta de lo que el objeto es para su dueño y comentan si se entendería al presentarlo ante el público en general. Mientras ven el programa 4. Es recomendable que, para una mejor comprensión de los contenidos del programa audiovisual, se haga un primer visionado sin interrupciones ni detenciones del mismo. Esto permitirá al estudiante disfrutar del uso del recurso audiovisual, comprender globalmente los mensajes que transmite y motivarse al logro de los aprendizajes esperados. En un segundo visionado, realizar las actividades que se proponen a continuación. 5. Detener el programa en el minuto 1.50 y pedir a los estudiantes que comenten la frase de Víctor O sea que dándole sentido al objeto, se convierte en arte objetual Cómo se le da sentido al objeto? Tiene que ver con lo que el objeto es para cada uno de nosotros? El significado de un objeto es el mismo para todas las personas? Todos pensamos en lo mismo al ver un objeto? Después de ver el programa 6. Los estudiantes comentan el programa expresando opiniones sobre los contenidos de éste, lo que aprendieron al verlo y los aspectos que más llamaron su atención. 7. El profesor pone en un plinto o sobre una caja pintada un objeto de uso actual, como un celular, un notebook, una zapatilla, una mochila, un cepillo de dientes, una pelota de futbol, etc. Algo muy cotidiano para sus alumnos. Y pide que cada alumno le dé un título. El titulo debe estar relacionado con la experiencia que tienen de ese objeto. Luego se escriben estos títulos con plumón y se pegan sobre cartulina de color. Cada Alumno presenta su título en el plinto o pedestal y explica por qué lo eligió. 8. El concepto. El curso elige un problema que tengan como curso, como colegio o en sus casas. Puede ser el bullying, la violencia, el exceso de tareas, el poco tiempo con los padres, el frio, la sequía, calentamiento global, tenencia responsable de mascotas, etc. Cualquier tema que sea más o menos común a todos. Luego se da una lluvia de ideas de cuál es el objeto que podría dar cuenta de ese problema. Puede ser una combinación de dos o más objetos.

3 9. Los alumnos aportan a la clase los objetos que piensan pueden representar ese problema o concepto. En grupo de 4 alumnos presentan una obra con título y sobre una superficie (plinto, pedestal, caja, bandeja, tablilla, etc.) 10. Investigan sobre artistas que han utilizado objetos en sus obras. En grupos de 4 o 5 alumnos se distribuyen a los clásicos: Marcel Duchamp, Joseph Kosuth, Joseph Beuys, Robert Rauschenberg, Salvador Dali, o artistas objetuales chilenos como Francisco Brugnoli o Bernardo Oyarzún analizando su manera de utilizar el objeto, si es crítica, poética, humorística, sarcástica, absurda, política, etc. (Anexo 1, Fig. 1 a 7) 11. Los Ready Mades del movimiento Dada usaron el objeto para desorientar al espectador, provocando extrañeza, risa, sorpresa o incluso molestia. Eso se logra al despojar el objeto de su uso normal y darle un nuevo significado por medio de otra acción, agregarle un segundo objeto, pintándolo, empapelándolo o simplemente con un título absurdo. Realizar tentativas en este sentido. (Anexo 1, Fig. 8 a 10) 12. También se puede alterar el objeto al construirlo con otros elementos, cambiarle el tamaño o la textura, el color o la función, incluso se puede convertir el objeto en otra cosa. Los surrealistas y los artistas pop utilizaron mucho este recurso. En grupos de 4 alumnos realizar esta iniciativa. (Anexo 1, Fig. 11 y 12) 13. Realizar exposiciones de estas experiencias y siempre observar las reacciones del público para luego discutir en clases si lo que esperaban de la obra se concretó, si el espectador entendió el mensaje o se produjo el efecto pensado al construirla. 14. Para el OAT propuesto se sugiere que los estudiantes realicen un trabajo en equipo usando su creatividad. Deben organizarse en grupos de 6 y pensar en hacer una instalación con múltiples objetos. Un buen ejercicio es agrupar los elementos similares y presentarlos como una colección. Bernardo Oyarzún hace eso en su obra Eco sistema (Anexo 1, Fig. 7). Esto puede hacerse con elementos de la cocina, del baño, con ropas, con zapatos o cajas. Basta con distribuirlos de forma creativa al exponerlos. (Anexo 1, Fig. 13 a 16) 15. Dentro de las posibilidades del Establecimiento, llevar a los alumnos a ver alguna obra de arte objetual en la comuna, en el barrio o en el centro de la ciudad. También es posible ver si se exhibe alguna muestra de arte contemporáneo en alguna galería o museo que incluya objetos, así los estudiantes pueden ver en vivo aquello que han estado trabajando en clases.

4 EDUCACIÓN EN MEDIOS Estas actividades tienen por objetivo despertar el sentido crítico y el visionado activo de los televidentes. Entre otras, este programa ofrece posibilidades de realizar actividades de análisis de: 1. Mensaje: Qué mensaje nos quiere comunicar este episodio de Capicúa? He visto otros programas parecidos en TV, cuáles? Cómo te ayudó el programa a comprender el arte contemporáneo y el uso de objetos cotidianos para la expresión artística?, Qué fue lo que más te gustó de este episodio? Qué te llama la atención en el programa? Qué aprendiste? 2. Personajes y trama: Qué inquietud tenían Víctor y Manuela al principio? Cómo la resolvieron? Te identificas con algún personaje: cuál, por qué? 3. Propósito y autor del programa: Cuál es el objetivo del programa? Consideran que el autor del programa motiva el interés del tema tratado? Por qué? 4. Público: Es un programa entretenido para los niños? Con quiénes te gustaría ver este programa? Te gustó el programa? Qué fue lo que te más te gustó? 5. Recursos audiovisuales: qué aspectos del programa (música, personajes animados, clip musical, colores, estilo de animación) te gustan más y por qué?

5 Anexo 1: Imágenes de apoyo Fig. 1.- Marcel Duchamp Fig. 2.- Joseph Kosuth Fig. 3.- Joseph Beuys Fig. 4.- Robert Rauschenberg

6 Fig. 5.- Salvador Dali Fig.6.- Francisco Brugnoli Fig. 7.- Bernardo Oyarzún Fig. 8.- Meret Oppenheim

7 Fig. 9.- Man Ray Fig Nicanor Parra Fig Claes Oldemburg Fig Martin Roler

8 Fig Isidro López-Aparicio Fig Máximo González 15.- Chiharu Chiota 16.- Yayoi Kusama