Facultad de Geografía e Historia. Máster Universitario en Teoría e Historia del Arte y Gestión Cultural

Transcripción

1 Asignatura: La escultura y la tratadística en la Edad Facultad de Geografía e Historia Máster Universitario en Teoría e Historia del Arte y Gestión Cultural GUÍA DOCENTE DE LA ASIGNATURA: La escultura y la tratadística en la Edad Curso Académico

2 1. Datos Descriptivos de la Asignatura Asignatura: La escultura y la tratadística en la Edad Código: Centro: Facultad de Geografía e Historia - Titulación: Historia del Arte - Plan de Estudios: Historia del Arte - Rama de conocimiento: Humanidades - Intensificación (sólo en caso de los Máster): Módulo I. Materia de Formación Teórica: «Teoría e Historia aplicada a las artes» - Departamento: Historia del Arte - Área de conocimiento: Historia del Arte - Curso: Carácter: Obligatoria - Duración: 6 semanas - Créditos: 3 - Dirección Web de la asignatura: Aula virtual ( Y Página web del Departamento de Historia del arte < delarteull.org/ - Idioma: Español 2. Prerrequisitos para cursar la asignatura Esenciales / Recomendables: Conocimientos de Historia del Arte e idioma inglés nivel B1 3. Profesorado que imparte la asignatura Coordinación / Profesor: Gerardo Fuentes Pérez - Grupo: Único - Departamento: Historia del Arte - Área de conocimiento: Historia del Arte - Centro: Facultad de Geografía e Historia - Lugar Tutoría: Despacho A3-05. Edificio Departamental de la Facultad de Geografía e Historia - Horario Tutoría: martes (11-14h.), miércoles (8-10h., 12-13h.), - Teléfono (despacho/tutoría): Correo electrónico: <gfuentes@ull.es> - Aula virtual de la asignatura en el Campus Virtual de la ULL (< La dirección completa del Aula Virtual se comunicará al alumno al comienzo del curso. 4. Contextualización de la asignatura en el Plan de Estudios - Bloque Formativo al que pertenece la asignatura: Módulo I. Materia de Formación Teórica: Teoría e historia aplicada a las artes. - Perfil Profesional: Historiador del Arte, crítico de arte, comisario de exposiciones, gestor cultural, documentalista, didáctica del arte.

3 5. Objetivos Objetivos del Titulo desarrollados en la asignatura - Análisis e interpretación de la escultura, deteniéndonos en aquellas etapas históricas con más aportación documental, especialmente las que tuvieron lugar a partir del Renacimiento en adelante - Adquisición de conceptos teóricos e instrumentos básicos de la evolución de la escultura - Conocimiento y dominio del material bibliográfico, historiográfico y documental concerniente a la escultura Objetivos generales de la asignatura - Conocer y analizar las funciones de la escultura según las etapas históricas a la luz de la documentación utilizada - Entender el contenido y la cultura de los tratados artísticos - Relacionar la escultura con la documentación encontrada y con el medio social, histórico y cultural al que pertenece - Conocer los diversos métodos de análisis de la escultura - Conocer a través de la tratadística los planteamientos internos de la escultura según los dictámenes de los teóricos, con el fin de descubrir y analizar las razones que originaron las diversas formas y géneros, la teoría y la praxis de la obra tridimensional - Dominar la lengua escrita y la expresión oral de manera clara y comprensible para públicos especializados y no especializados - Dominar recursos relativos a los tratados artísticos, referidos a la escultura. Ser capaces de dominar recursos -al menos a nivel elemental- en lengua inglesa - Poseer dominio de los recursos de las TICs como herramientas indispensables para el desarrollo de la escultura según los Tratados Artísticos - Reconocer en las esculturas el mensaje, la defensa y teorización de los tratadistas, de acuerdo con el concepto del Tratado Artístico - Ser capaces de identificar y de elaborar argumentos representativos del compromiso ético con los valores de las sociedades contemporáneas en aspectos relacionados con las políticas de género, la discapacidad y la cultura de paz. 6. Competencias Competencias generales del Título desarrolladas en la asignatura CB5 CB6 CB8 CB9 CG1 Competencias específicas del Título desarrolladas en la asignatura CE1 CE2 CE3 CE4 CE5 7. Contenidos de la asignatura Módulo I Esta asignatura, en el espacio creativo de la escultura a lo largo de la Edad, aborda las propuestas planteadas y sistematizadas por los diversos tratadistas en relación con las restantes manifestaciones plásticas, especialmente con la pintura, género este último que ha compartido experiencias y controversias teóricas y conceptuales dando origen al conocido parangone. El análisis de las fuentes consultadas (manuscritas/ impresas) constituyen una herramienta de capital importancia en el estudio de la escultura, aunque siempre con un carácter complementario. Contenidos - Autoría. Originalidad y copia. Las épocas - El escultor, el taller y los medios - Conocimiento y aplicación de metodologías, tanto en el ámbito teórico como práctico y analítico - La búsqueda de la escultura en el documento. Archivos: contratos artísticos, testamentos, correspondencia, inventarios, etc. - El Tratado Artístico como status adquirido por la actividad artística

4 8. Metodología y Volumen de trabajo del estudiante Metodología y Volumen de trabajo Créditos: 3 Horas: 30 VOLUMEN DE TRABAJO ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE PRESENCIALIDAD TRABAJO AUTÓNOMO del alumnado HORAS TOTALES Clase magistral Asistencia clases prácticas (aula / sala de demostraciones / prácticas simuladas) Prácticas de campo (externa) Realización de seminarios Realización de talleres o trabajos grupales Realización de exámenes Asistencia a Tutoría Académica-Formativa (presenciales) Asistencia a Tutoría Académica-Formativa (virtuales) Realización de trabajos teóricos 12 Realización de trabajos prácticos 15 Realización de actividades complementarias 5 Estudio preparación clases teóricas 7 Estudio preparación clases prácticas 6 Preparación de exámenes HORAS TOTALES Bibliografía / Recursos Bibliografía Programada ALBERTI, León Batista: Della statua, Venecia, Bartola, 1568 BAUER, Hermann: Historiografía del Arte. Ed. Taurus, Madrid, 1984 BELDA NAVARRO, Cristóbal: La contienda entre las artes y la preeminencia de la escultura, en Benedetto Varchi. Dirección General de Bellas Artes y Archivos, Madrid, 1993 CALVO SERRALLER, F. y PORTÚS, J.: Fuentes de la Historia del Arte II. Ed. Historia 16, Madrid, 2001 FLYNN, Tom: El cuerpo en la escultura. Ed. Akal, Madrid, 2002 GAURICO, Pomponio: Sobre la escultura (1504). Ed. Chastel y Klein, Madrid, 19 MARTÍN GONZÁLEZ, J.J.: Las claves de la escultura. Ed. Arien, Barcelona, 1986 PEVSNER, Nikolaus: Las Academias de Arte, Ed. Cátedra, Madrid, 1982 SAURAS, Javier: La escultura y el oficio de escultor. Ediciones del Serval, Barcelona, 2003 VARCHI, Benedetto: Lección sobre la primacía de las artes, bajo la dirección de José López Alvadalejo, Dirección General de Bellas Artes y Archivos, Consejo General de Arquitectura Técnica de España, Madrid, 1993 VEGA, Jesusa: Los inicios del artista. El dibujo base de las artes, en La formación del artista desde Leonardo a Picasso, catálogo de exposición, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Calcografía Nacional, Madrid, 1989 WITTKOWER, R.: La escultura: procesos y principios. Ed. Alianza, Madrid 1980 Bibliografía Básica BORRAS GUALÍS, Gonzalo y otros: Introducción general del Arte. Ed. Istmo, Madrid, 1996 MALTESE, Corrado (Coordinador): Las técnicas artísticas. Ed. Cátedra, Madrid, 1990 MARTÍN, John R.: Barroco. Ed. Xarait, Madrid, Madrid, 1977 READ, Herbert: The art of sculture. En Mellon Lectures, Washington, 1954 Bibliografía Complementaria La referente a los Tratados Artísticos Recursos

5 10. Sistema de Evaluación y Calificación Recomendaciones Actividades Se establecen dos sistemas de evaluación: a) evaluación continua y b) evaluación final. La asistencia a las sesiones presenciales es obligatoria para la modalidad a). Los/las alumnos/as que incurran en tres faltas injustificadas de asistencia, o quienes, habiendo asistido regularmente, no hayan podido alcanzar el aprobado, o quienes deseen subir su calificación, deberán acogerse a la evaluación final (modalidad b). Sistema de Evaluación MODALIDAD A 1. Asistencia a clases (10%) 2. Presentación de un trabajo a decidir, que se deberá exponer ante el resto de los compañeros en un seminario (40 %). 3. Participación en clase sobre debates planteados (20%) 4. Realización de actividades prácticas reelaboradas a modo de informe (30%) MODALIDAD B 1. Asistencia y participación activa en las clases (5%) 2. Presentación de un trabajo a elegir entre algunos de los temas del temario (35%) 3. Prueba escrita sobre los contenidos teóricos impartidos durante el curso (60%) Estrategia Evaluativa TIPO DE PRUEBA COMPETENCIAS CRITERIOS PONDERACIÓN Trabajos y Proyectos CB7, CB9, CE15, CE3, CTR2, CTR4 Se valorará la exposición oral de los resultados de trabajos y proyectos, contemplando la claridad expositiva, la capacidad de síntesis y la precisión de los contenidos y uso del lenguaje. 40% Informes memorias de prácticas CG2, CG3, CE3, CE15, CTR3 Se valorará la claridad expositiva, la capacidad de síntesis y la precisión de los contenidos y uso del lenguaje. Resolución de problema y análisis de materiales sobre la materia impartida. 30% Pruebas de ejecución de tareas reales y/o simuladas Portafolios CB8, CB9, CE4 Asistencia CB9,CB6,CTR1 Interés Participación en la dinámica y estrategias desarrolladas en las clases teóricas y de docencia dirigida. 20% 10%

6 11. Cronograma/Calendario de la asignatura 2º Cuatrimestre SEMANA Temas Clases Teóricas Clases Prácticas Tutoría Académica Actividad 1: Síntesis/ Documental Seminario Actividad 2: Ejemplos imágenes Actividad 3: Salida de campo Semana 1: (13-15 marzo) Presentación Introducción 2 Semana 2: ( marzo) Tema 1 2 Semana 3: (27-29 marzo) Tema 2 2 Semana 4: ( abril) Semana 5: (16-18 abril) Tema Semana 6: ( abril) Tema Semana 7: ( 30 abril) Tema h activ. Aula Virtual TOTALES